　　《梅花图》轴，近现代，陈师曾绘，纸本，设色，纵132.5厘米，横40厘米。
　　本幅上方自题：“画梅贵有风格，宜瘦不在肥，金冬心之说也。其法本于扬补之，补之学于华光僧。相传圈花画梅自华光始。花外以淡墨染晕，谓之倒晕素质。其甥汤正仲传其法。大抵宋以前皆钩勒设色，华光墨笔，盖创作也。华光画圈，十年始圆，可见骨法用笔未可轻易。曾于长沙见扬补之卷子，枝干秀挺，花外着淡墨，即其师法。虽未睹华光真迹，观此亦足探索渊源，信人间希物也。元时王冕红梅颇著于艺林，此又开点花之端。此后或圈或点，变态甚多，人出一格，不胜数矣。华光有画梅诀，见《佩文斋书画谱》，不祧之祖，后世无不宗之。然文人弄笔，不拘成法，任意为之，自饶清逸。努掠太甚，或流粗犷，软媚取姿，则病纤弱，梅之风格，失之远矣。总宜奇不伤正，怪不伤雅，乃称佳作。雪杨有意于此，问道于盲，聊述所知，不知有当否耶？壬戌春仲灯下，朽者陈衡恪。”钤“陈师曾”印。
　　“壬戌”为民国十一年（1922年）。
　　图绘梅花一枝斜出，骨秀神清，孤峭挺拔。花朵用圈花点蕊之法绘就。画面有陈师曾长题一段，先简单叙述了自古画梅的渊源以及画法的变迁（其叙述与史实略有出入），之后谈到文人画梅的弊病和自己画梅的方法。他认为画的太过粗野则不能表现梅花的高洁清雅，而太过柔媚又不能展现梅花冲寒傲雪的风神，两者都背离了梅花的品格，只有“奇不伤正，怪不伤雅”才能算是佳作。

撰稿人：聂卉

关键词：师曾陈师曾金冬心华光扬补之王冕文人画

师曾

师曾（1876-1923年），名陈衡恪，字师曾，号槐堂、朽道人，江西义宁人。工诗文，世以奇童目之。善书法，篆、隶、真、行诸体皆工。画则山水、花卉、人物皆擅。工篆刻，熔铸秦、汉，古拙纯朴，毫无悍霸气。喜奖掖后进，齐白石得其助至多。有《陈师曾先生遗墨》、《染仓室印存》等。

陈师曾

陈师曾（1876—1923年），又名衡恪，号朽道人、槐堂，湖南省凤凰人。湖南巡抚陈宝箴孙，著名诗人陈三立子。曾留学日本，归国后从事美术教育工作，善诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。其山水画在承袭明代沈周、清代石涛技法的基础之上，注重师法造化，从自然景观中汲取创作灵感；写意花鸟画近学吴昌硕，远宗明人徐渭、陈淳等大写意笔法,画风雄厚爽健，富有情趣；人物画以意笔勾描，注重神韵，带有速写和漫画的纪实性。著有《中国绘画史》、《中国文人画之研究》、《染苍室印存》等。

金冬心

金冬心（1687—1764年），名金农，字寿门，号冬心先生，又号稽留山民、曲江外史、昔耶居士等。浙江仁和(今浙江杭州)人，流寓扬州。博学多才，精篆刻，工诗文，书法、绘画、治印、刻砚，无所不通。书法出入楷隶之间，所创“漆书”尤为奇古，颇具特色，富于金石意味。善山水、人物、花卉，画风古朴。秦祖永《桐荫论画》评其“涉笔即古，脱尽画家习气”。其画造意新颖，写形奇古，笔墨朴秀，极具个性。金农与郑燮、高翔、汪士慎等人并称为“扬州八怪”。