《午瑞图》轴，清雍正，郎世宁绘，绢本，设色，纵140厘米，横84厘米。
　　这是一幅近似于欧洲静物画的作品，青瓷瓶内插着蒲草叶、石榴花和蜀葵花，托盘里盛有李子和樱桃，几个粽子散落一旁。图中的粽子、蒲草等物暗示此画是为中国的传统节日——端午节而绘制的。就构图而言，画中物品聚散有致，呈正三角形布局，给人的视觉以稳定感。而绘制方法则采用色彩深浅及光影明暗的变化展示花叶、水果和瓷瓶的立体感，尤其是瓷瓶肩部见于欧洲绘画而中国画绝无的“高光”手法，能令观者清晰地体会到西方油画的技巧。虽然画面没有落年款，但根据清内务府造办处的档案记载，此图应作于雍正十年（1732年），属郎世宁在中国的早期作品。
　　作为异域来客，为了使基督教广布中国，明末清初抵华的众多传教士们采取了将东西方文化相融合，而后循序渐进地推行教义的传教策略，郎世宁无疑是一位彻底的实践者。尽管此图中他对静物的表现技法源自欧洲油画，然而其内容反映的却是蕴含华夏民族两千余年文化精髓的风俗。正是由于借助兼得中外、博取东西的折衷技巧与迎合中国皇帝趣味的题材择选，才使郎世宁成为深得雍正、乾隆两位帝王赏识、并且大加重用的西洋画家，他有为数不少的画作存世亦得益于此。
　　款署：“臣郎世宁恭画”，下钤二印，印文模糊不辨。鉴藏印有“乾隆御览之宝”。
　　郎世宁（1688—1766年），意大利米兰人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内（Giuseppe Castiglione），青年时期受到系统的绘画训练，后来加入了欧洲基督教下属的宗教组织耶稣会，并于1714年（清·康熙五十三年）以传教士的身份离开欧洲来到东方，次年抵达澳门，起汉名郎世宁，继而北上京师，随即于康熙末期进入宫廷供职，开始了他长达数十年的中国宫廷艺术家的生涯。郎世宁在清宫廷内为皇帝画了多幅表现当时重大事件的历史画，以及众多的人物肖像、走兽、花鸟画作品，还将欧洲的焦点透视画法介绍到中国，协助中国学者年希尧完成了叙述这一画法的著作《视学》，成为当时东西方文化交流的重要使者。1766年7月16日（清乾隆三十一年六月初十日）郎世宁在北京病逝，终年78岁。 　　　　　　　　　　　　　　即指成熟的青瓷器。因釉料中含有一定的铁元素，经高温烧制后，呈青绿色或青黄色，所以称为青瓷。成熟青瓷烧成于东汉时期，浙江是我国青瓷的发源地。东汉晚期窑址出土的青瓷。质地致密，透光性好，吸水率低，系用1260℃—1310℃高温烧成；器表通体施釉，胎釉结合牢固；釉层透明，莹润光泽，清流淡雅，秀丽美欢。这说明东汉时期的青瓷，已经具备了成熟瓷器的各种条件。从东汉起，历经六朝，唐宋以至明清各个时期，青瓷始终盛烧不衰。并涌现出各个朝代的名品佳作。 　　　　　　　　　　　　　又名“一丈红”。锦葵科，二年生草本植物。产于我国，夏季开花，花腋生，自下向上顺次开放，至末梢成穗状。花冠呈红、紫、黄、白等色。花可供观赏，从中提取的紫色素可作食物着色剂。 　　　　　　　　　　　　　　端午节是中国的传统节日，时为农历五月初五日，又称端阳节、天中节、艾节、浴兰节、解粽节、菖蒲节、端五、重午、重五。名称虽异，但各地过节的习惯是基本一致的。每届斯日，家家户户悬钟馗像，挂艾叶菖蒲，赛龙舟，吃粽子，饮雄黄酒，种种习俗不一而足。端午节起源于纪念战国时代大文学家、爱国诗人屈原。据梁代吴均所著《续齐谐记》载：“楚大夫屈原遭谗不用，是日（指农历五月初五日）投汨罗江死，楚人哀之，乃以舟揖拯救，端阳兢渡，乃遗俗也。”由是观之，时人因不舍忠臣屈原死去，于是争先恐后地划船追赶挽救，此即中国龙舟竞渡之起源。以后，每年此日百姓都通过划龙舟的形式纪念先贤，采取这一活动的目的是为驱散江中之鱼，从而避免河鱼侵扰屈原之身。此外，荆楚之人最初还煮糯米饭或蒸粽糕投入江中，借以祭祀屈原。为防止游鱼吃掉，便用竹筒盛装糯米饭掷下，以后渐用粽叶包米代替竹筒。竞渡之习、食粽子的风俗绵延及今，其影响力之巨大可见一斑。挂艾叶和菖蒲同样是端午节时的民间活动，人们将艾叶悬于堂中，用菖蒲作剑插于门外，希望起到避邪驱瘟、驱魔镇鬼之功效。　　全称“总管内务府”，是清代掌管皇家事物的最高管理机构。始设于清初。顺治十年（1653年）六月裁内务府，改设十三衙门。顺治十八年（1661年）废十三衙门，重设内务府。康熙十六年（1677年）内务府初具规模，下设七司三院：广储司、都虞司、掌仪司、会计司、庆丰司、营造司、慎刑司、上驷院、武备院、奉宸苑，其职能与国家机构中的六部相对应。另有分支机构一百三十余处。<br>　　<br>　　TAG标签耗时：0.015674114227295 秒