鲁绣芙蓉双鸭图轴，明，纵140厘米，宽57厘米。清宫旧藏。
　　此图轴为鲁绣的杰出代表作。丝质，以暗花缎为地，用双丝捻五彩丝线绣制。山石、花瓣等仿中国画晕色手法绣制，以针代笔，层层晕染，效果逼真。画面中芙蓉娇艳绚丽，双鸭与山石花木生趣盎然，风格与江南苏绣的细丝淡彩截然不同，体现出北方民间刺绣朴素苍劲的特征。
　　此图绣工承袭鲁绣传统，运用了套针、打籽、接针、斜缠针、活毛针、擞和针、辫子股针、平针等针法，其绣线直径为0.02-0.05厘米不等，依图案主次而定。此图轴针线细密，绣工整齐均匀，丝理疏朗有致，线条流畅优美，加以用了二十余种艳丽的色线，将鲁绣纹饰苍劲、豪放、优美的特点发挥得淋漓尽致，与原绘画比较，更突出了画中纹饰浮雕般的立体感。山东民间绣品，亦称“衣线绣”，其特点是绣线为双丝捻制而成的缝衣之线，故称“衣线”。衣线绣地多为暗花缎、暗花绫等质地坚牢的材料，所配色彩浓艳富丽，所绣纹饰线条苍劲，形象优美，体现了北方民族粗犷豪放的气质。 　　　　　　　　　　　　　　　彩瓷品种之一。“五彩”意为多彩，且一般来说，其中必含红彩。在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰，再经彩炉低温烧成。再配以其它两种或两种以上的色彩。按生产工艺之不同，通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类。<br>　　五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。<br>江南一带细丝淡彩绣品的统称，其杰出代表为上海露香园韩媛绣。 　　　　　　　　　　　苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。 一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。 二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。 三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。 　　　　　　　　我国传统刺绣基本技法之一。用线条绕成小粒绣一针，如籽一般。由古老的锁绣发展而来，多用于绣制花心。 　　　　　　　　　　　中国传统刺绣基本技法之一。接针用于条纹绣，后针衔接前一针末尾，连结成条形。适用于绣文字、孔雀羽毛、鸳鸯及鸭子的头部羽毛等，可作为缠针补充针法。 　　　　　　　　　　　　中国刺绣基本针法之一。绣纹样时，线条排列呈现出斜向，线条均匀齐整，不能重迭，不能露底，每针拉线轻重要一致，称斜缠针。此种针法宜绣单色的形体，不适用于深浅不同的色调。是直绣的一种，以短线条缠绕着形体绣作，线条方向一致，线条匀密，边口整齐。此绣法用于小型的花叶干，宜作单色形体。刺绣人像、动物、飞禽等毛发的主要针法，效果生动逼真。 　　　　　　　　　　　　　我国传统刺绣基本技法之一，又称长短针、羼针，针法组织与套针类似。其法先由内向外分皮绣制，第一皮用长短线条参差排列，第二皮用等长线条上下参差间隔，嵌入第一皮线条空隙中，第三皮线条与第一皮线条尾端衔接，以后各皮依此类推。针线较平铺、细薄、显露，不受色彩层次限制，镶色和顺，适于绣制花鸟、人物、树石、书法。 　　　　　　　　　　　 　古代刺绣技法，亦称锁绣。其绣法由绣线环绕锁套而成，绣纹形似辫子或一根锁链，是商至汉代刺绣的主要针法。锁绣线条较结实均匀。 　　　　　　　　　　　　　刺绣基本针法之一，是各种针法的基础。平针是将绣线在纹样内排列均匀整齐，不能重迭，不能露底，拉线轻重一致，达到绣面针脚匀、齐、平、密的艺术效果。 　　　　　　　　　在平面上雕出凸起的纹饰或物象的一种雕塑。按凸起高度的不同，可分为高浮雕、深浮雕、浅浮雕等，也有几种雕刻技法结合使用的形式，多见于高精繁杂的雕刻作品。 　　　　　　　　　　　TAG标签耗时：0.062939167022705 秒