起源于明代松江（今上海）人顾名世之家，故名。顾名世为明嘉靖三十八年（1559年）进士，官至尚宝司丞，晚年曾在上海九亩地筑园，筑园时得一石，有赵文敏手篆“露香池”三字，故园名“露香园”，顾家刺绣称“露香园顾绣”、“顾氏露香园绣”，或简称“露香园绣”、“顾绣”。

落叶小乔木，叶子呈椭圆形，花白色或淡粉红色。果实亦称海棠，球形，味酸甜。

亦称“黄莺”、“黄鸟”、“鸧鹒”。鸟纲，黄鹂科。中国常见的为黑枕黄鹂，体长约25cm。雄鸟羽色金黄而有光泽，头部有通过眼周直达枕部的黑纹，翼和尾的中央黑色。雌鸟羽色黄中带绿。幼鸟头部无黑纹，腹部有黑色条纹，直至第三年才逐渐消失。栖树上，营建悬巢于高树枝端。鸣声婉转，常被饲作观赏鸟。主食林中有害昆虫。夏季分布于中国、日本，冬迁马来西亚、印度、斯里兰卡等地。

亦称“钓鱼郎”。鸟纲，翠鸟科。体长约15cm，头大，体小，咀强而直，额、枕和肩背等部羽毛以苍翠、暗绿色为主，耳羽棕黄，颊和喉白色，飞羽大部分黑褐色，胸下栗棕色，尾羽甚短。常栖息水边树枝或岩石上，伺机啄取鱼虾。为中国东、南部常见的留鸟。

董其昌（1555—1636年），字玄宰，号思白，又号香光居士，华亭（今上海松江）人。明万历十六年（1588年）进士，官至礼部尚书，卒谥文敏。精于书画鉴赏，富收藏。在书画理论方面主张“南北宗”，对晚明以后的画坛影响深远。工书法，自谓于率易中得之，其董派书风对当时及清初书坛有极大影响。其书画创作讲求追摹古人，但并不泥古，在笔墨的运用上追求先熟后生的效果，拙中带秀，体现出文人创作中平淡天真的个性，并以其为代表，形成著名山水画派“松江派”。著有《画禅室随笔》、《容台集》、《画旨》等。

苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依次类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。

是直绣的一种，以短线条缠绕着形体绣作，线条方向一致，线条匀密，边口整齐。此绣法用于小型的花叶干，宜作单色形体。

传统刺绣针法之一，又称“戗针”。按纹样形状分层刺绣，其针法有三类：从纹样外缘向内刺绣称“正抢”，从内向外并将绣线扣压成弧形者称“反抢”，绣一层空白一层称“迭抢”。抢针主要用于表现物象色彩的深浅变化，具有晕色效果，纹样层次分明，装饰性强。

刺绣基本针法之一，是各种针法的基础。平针是将绣线在纹样内排列均匀整齐，不能重迭，不能露底，拉线轻重一致，达到绣面针脚匀、齐、平、密的艺术效果。

滚针绣是两线紧『0525』，连成条纹，线条长短一律，但转折处针脚要略短，以便转折自如。第二针在第一针的中间处落针，将针迹藏在第一针之下，第三针在第二针的中间处，即紧接第一针的末端落针，依此类推。

中国刺绣基本针法之一。绣纹样时，线条排列呈现出斜向，线条均匀齐整，不能重迭，不能露底，每针拉线轻重要一致，称斜缠针。此种针法宜绣单色的形体，不适用于深浅不同的色调。

黄筌（生卒年不详，约活动于10世纪），字要叔，成都人。画家。后蜀广政七年（944年），淮南地方向后蜀国朝廷进贡了几只仙鹤，皇帝命黄筌将仙鹤依样画在后宫偏殿的墙壁上，黄筌便在写生的基础上描绘了6只仙鹤或警觉、或啄苔、或理毛、或翘足、或仰天长唳的不同姿态，犹如真鹤附壁，以至几只活的仙鹤经常跃到墙旁起舞，久久不愿离去。皇帝惊叹于黄筌的画艺，于是将这座偏殿命名为“六鹤殿”。黄筌还曾在蜀国皇宫八卦殿的墙壁上画四时花鸟，由于画得极为逼真，飞在空中的苍鹰从远处看到了墙上画的雉鸡，竟然从天而降，连连扑击。 黄筌所在的后蜀国于965年被一个新起的朝代——宋朝所灭。黄筌此时已是后蜀图画院的主管人，与宫中其他的艺匠一道被迫迁往远离故乡的汴梁（今河南开封）为新王朝服务，不久就去世了。而他的两个儿子黄居寀和黄居宝继承了父亲的技艺，继续在花鸟画领域内驰骋，成为花鸟画一大流派的创始者。中国古代花鸟画史上素有“黄家富贵，徐熙野逸”之说，“黄家”即指黄筌和黄居寀、黄居宝父子。他们所开创的富贵、华丽、写实的画风，成为后来历代宫廷绘画的主要风格。