致敬传统 创意生活——故宫博物院文创产品研发概况
致敬传统 创意生活——故宫博物院文创产品研发概况
致敬传统 创意生活——故宫博物院文创产品研发概况
时间:2015-01-05
  2014年11月21日,故宫博物院邀请30余家媒体在建福宫敬胜斋召开故宫文创产品的媒体咨询会。会上,故宫博物院院长单霁翔以及文创产品的研发部门负责人对故宫现有的文创产品研发情况和未来的发展方向向媒体作了说明,各与会媒体踊跃发言,纷纷为故宫文化产品的发展方向与趋势献计献策。故宫博物院常务副院长王亚民、副院长冯乃恩参加了咨询会。
  近来,“朝珠耳机”“皇帝折扇”“花翎伞”等来自故宫博物院文化产品的宣传星火燎原,铺天盖地,备受社会公众追捧。作为六百年的紫禁城,近九十年的故宫博物院,把深厚的历史底蕴与文化积淀,通过文创产品研发为观众架起一座沟通文化的桥梁、奉上一场文化盛宴正是最好的表现形式。让人们通过故宫文创产品直接触摸到文化,亲身感受到文化,把故宫文化带回家是故宫研发文化产品的出发点,而真正地让大众通过产品学习文化、通过文化引发思考、通过思考获取精神升华才是故宫博物院文化创意产品的研发理念和落脚点。
  第一部分:故宫文化创意产品系列
  一、关于《故宫经典》系列丛书
  故宫博物院既是明清紫禁城建筑群与宫廷史迹的保护管理单位,也是以明清皇室旧藏文物为基础的中国古代文化艺术品的收藏、研究和展示的博物馆。院藏文物种类丰富、体系完善,故宫也因得天独厚的文物藏品及其皇家文化特色,在我国博物馆事业发展中占有重要的地位。2003年经国家有关部门批准,故宫博物院启动文物七年清理计划,全面清理故宫藏品的收藏状况。文物建档、图片拍照、初步研究等工作进展顺畅而有效,积累了丰富的文字、影像资料,为《故宫经典》的编纂提供了资料前提。
  《故宫经典》系列丛书是“十二五”国家重点图书出版规划项目,现已出版37种,是故宫出版社畅销图书。该丛书历经二十余年的出版沉淀,精选故宫博物院传世馆藏精品,阐述历史源流,分析制造工艺,鉴赏风格特点,展现器物诸多角度,揭示书画创作细节,力图全面展示故宫深厚的历史积淀与丰富的藏品资源,使读者能够全方位、多角度的了解故宫及故宫文化,同时也是文物研究、收藏者的重要参考资料。《故宫经典》系列丛书最大的特点是,整体风格与各卷的个性化协调统一,充分展露出古典艺术气息和皇家气派,使宏伟的紫禁城建筑、立体的皇宫器物、单调的经卷典籍、古旧的老照片等外形参差、色彩各异的图片资料有机地结合起来,成为整套丛书协调的组成部分。
  该书的编撰主体力量是故宫博物院在各门类卓有权威的知名专家学者,遍及陶瓷、雕塑、金银器等诸多领域,他们是《故宫经典》科学性、前沿性、权威性的保证;故宫博物院的业务部门拥有一大批中青年业务骨干,在各自的研究门类有很深的造诣,具有承担重大出版项目编纂任务的能力;此外,故宫具有高素质的外围学术力量,通畅的学术沟通渠道,可以保证必要时借助院外学术力量。
  该书的编辑出版具有可靠的图片资源供给和图片技术保障。故宫博物院专业的文物摄影专家可以保证文物图像的质量,国内最先进的文物图像拍摄设备和后期制作设备,能够轻松地制作出色彩还原好、清晰度高的彩色图版。
  故宫出版社有长期文物图录出版的历史,积累了丰富的出版经验,具有应对各种图片类型的编辑、设计能力;拥有一支具有专业教育背景,丰富的文物、历史图书编辑能力和经验编辑设计队伍,善于处理体例复杂、图文混排的书稿,已经建设出编辑严谨、设计新颖、印刷精美的品牌图书形象。
  《故宫经典》系列丛书的出版,在社会上引起较大反响,得到读者的一致好评,认为该书是一套集观赏与讲述为一身的故宫博物院宫殿建筑、典藏文物等各种经典的图录,不仅具有很高的权威性,还值得传世珍藏,因此,成套购买的读者越来越多,关注丛书更新进度的人也越来越多。现已出版的37种图书,有21种三年内销售一空,进行了加印,其中5种图书还加印了两次。该系列中的《故宫珍宝》等5种图书,还获得了“第二届中华优秀出版物图书奖”。
  二、关于《故宫日历》
  《故宫日历》起源于上世纪三十年代,后因战乱停发。2009年初,故宫博物院下属的紫禁城出版社(后更名为故宫出版社)提出重新出版《故宫日历》的选题,成功发行了2010年版《故宫日历》,标志着新版《故宫日历》诞生。
  新版《故宫日历》最主要的特点就是将传统文化和古代艺术推广普及方式的生活化、日常化。随着新媒体和移动通讯工具的普及,作为生活用品的传统日历已经基本退出了中国人的日常生活。传统图书出版的空间也越来越受到新媒体的挤占。但是,《故宫日历》的重新出版,无论从形式、结构、内容、篇幅等方面都让人耳目一新。对于故宫博物院而言,《故宫日历》努力唤醒“深藏在禁宫中的文物”,努力实现“把故宫文化带回家”,通过高雅却亲近、通俗但不恶俗的形式和内容吸引读者,让传统文化和古代艺术传递到千家万户。
  新版《故宫日历》是对旧版日历加以延续和传承。1933-1937年的《故宫日历》,采用活页形式,黑白印刷,每页一面日期、一面藏品。藏品基本为随机排序,不同材质和类型的藏品穿插排列。藏品页的文字只有最基本的藏品时代和名称。2010年版《故宫日历》在基本形式一致的基础上,以院藏汉魏碑集字表现日期。
  从2012年至今,《故宫日历》进行了多次更新,在全彩印刷、编辑体例、明确主题和内容介绍上都做了持续不断的创新尝试。2013年版以后的《故宫日历》,全面增加说明文字,不但对藏品进行简要介绍,更主要的是以藏品为基础围绕主题进行阐释。每日的短小文字既相互独立,又前后连贯、形成呼应,因而既可每日一瞥、点滴积累,也可一鼓作气、连续通读。2014年版开始,对已经使用四年未变的原有集字日期加以更新:在日期之外,增加了同样从碑帖法书名品中集字而来的传统节日和节气。一方面主要选取唐人碑帖法书,从而与当年重点选取的汉唐文物相呼应,另一方面也是为了消除老读者的审美疲劳,保持《故宫日历》的新鲜感和吸引力。
  明年恰逢故宫博物院建院90周年,因此2015年《故宫日历》以“美意延祥年”为主题向故宫博物院的生日献礼。从编辑体例上看,此版《故宫日历》依旧将2015年的日历按月划分为十二个子题,既涵盖了福、禄、寿、喜、春等接受度极高的吉祥概念,又在每个子题下按周细分,对于这些概念从源流、器形等不同角度加以阐释,尽力保持新版《故宫日历》的格调与情怀。其中,一月将以与“羊”相应的“纳祥”子题为主,通过对二十多件羊形文物的介绍加以表现。后面的月份则围绕“迎新”“如意”“知春”“添福”“晋禄”“增寿”等其他子题介绍更为多样的故宫博物院文物藏品。在文物的选取上,作者尽量避免机械地选取相关文物,而是尽量发散,形成体系,例如八月“添福”子题下的藏品,由文字“福”到以谐音象征“福”的蝙蝠造型,再到程式化的福纹饰,层层递进,相互关联。非常值得文物爱好者们收藏、馈赠。目前2015年版《故宫日历》销量已达13万册。
  三、关于《紫禁城》杂志
  创刊于1980年的《紫禁城》杂志,是由中华人民共和国文化部主管、故宫博物院主办、故宫出版社出版的文化艺术类期刊,最初由老报人刘北汜先生主持,力图把它办得可读、有趣,与学术性刊物《故宫博物院院刊》形成互补。《紫禁城》最初是一本繁体字刊物,内容讲述故宫及其相关的历史遗存、历史掌故、古建园林和文物知识,48页骑马钉,从第一期开始就在内页设铜版纸精美彩页,这对于一份上世纪八十年代的杂志而言相当“时尚”。《紫禁城》杂志自创刊就是一本讲述历史、古董、工艺、建筑甚至文学的高端文化刊物,这种高雅与潮流并行不悖、相得益彰的风格延续至今。
  《紫禁城》的宗旨是依托故宫博物院丰厚的建筑、文物、专家等文化资源,力图实现学术成果大众化、专业知识普及化的良愿,让平常百姓亦享受过去为一人所独有的艺术品;让精美的建筑、丰富的宫廷历史与文化艺术更好地服务于当下。
  为适应市场及读者需要进行的调整变化,2009年1月,创刊30年的《紫禁城》全新改版,调整读者定位,装帧形式在注重设计的同时采用软精装,更加便于读者阅读,以栏目统辖内容,以为读者提供最大程度的文化给养为己任。2013年起,《紫禁城》杂志上编排和细节处理上加以更多的创新,页码稍有扩充(16开,11-12 万字,230图),内容上开始引入每期专题的形式以带动各期看点,图片的量及使用篇幅有所增加、信息量更为丰富,更加关注当下;形式上竖排版的回归,体现出对中国传统阅读习惯的关怀。
  目前,《紫禁城》杂志已经成为故宫博物院的一个文化品牌,作为对外展示和宣传的平台和窗口之一,将故宫博物院丰富的藏品和紫禁城博大精深的文化传播给观众。为近一步拉近与读者的距离,《紫禁城》分别于2010年及2013年在新浪网设立官方微博及“豆瓣小站”。官方微博及时更新,并将每期专题内容转化为更有活力更亲近网友的形式发布,反响强烈。以近期“大故宫穿越剧”为例,单日最大阅读量达到3300万,微博周访问量近9300万。在豆瓣小站上也吸引了一批具有独特品位的关注者,并就《紫禁城》杂志针对相关读者(网友)展开各种投票活动,以期直接得到读者对杂志的各种反馈意见。
  四、关于清宫老照片“穿越照”
  为了迎接2015年故宫博物院建院90周年,早在半年前,故宫出版社的紫禁城编辑部就对来年“故宫旧影”专栏进行策划,力求在展现历史画面的同时,融入故宫现状的元素,因此产生了拍摄此类照片的创意。“穿越照”中手持的清宫老照片,出自故宫出版社刚刚推出的一套名为《西洋镜里的皇朝晚景》的明信片。全套10册共120张,是从故宫博物院近四万张老照片藏品(18000余张照片、20000余张玻璃底片)中遴选出来的精品。“穿越”系列照片选择的标准是要有明确的三个要素:时间、地点、人物。
  故宫博物院收藏了大量反映“末代皇帝”溥仪一家在紫禁城中生活的照片,大部分可以寻找到拍摄位置,再经过对这段历史的研究与分析,初步确定照片拍摄的时间之后,将时下流行的“穿越”与现状实景照片相结合,呈现给人们一种真实存在、对比强烈的历史感。此创意主要是选题的探路阶段,对于照片本身并没有太多讲究光线和拍摄技巧,只是考虑是否与实际地点相吻合,主要力量都集中在历史考证上。比如,早期摄影基本都是使用标准镜头视角,所以此次仍然使用标准镜头,确定拍摄环境与透视结构相一致,将手中明信片与实际场景相互叠加,并使用超广角的镜头,利用大景深,将老照片的视角与现场环境相互对照,古今对比中的强烈穿越感便显现出来了。值得说明的是,前期关于照片中的地点与人物的考证确实要花费很长的时间去查阅史料,溥仪、婉容和文绣三人,太过知名,一眼便知,其他宫廷人物的锁定就不那么容易了。例如,溥仪的兄弟姐妹有九人之多,年龄相貌又很接近,清宫留下了很多的这些人不同时期的照片,如何分辨人物,如何确定时间,就需要查阅大量资料。逊清档案、回忆录、皇室后代的指认,这些都是考证照片人物与拍摄时间的方法,有些时候照片中一个屋檐,一棵松树,都可以作为判断的依据。
  今后,故宫出版社将继续深入挖掘故宫藏老照片,以多种连载的形式呈献给广大公众。除了人物照以外,也将西苑三海、三山五园避暑山庄等照片收入其中,进行更具体的古今对比。设计领域更大宽广,将宫廷史、建筑史,甚至摄影技术史融入其中,联合多个部门协作完成,共同完成“穿越”的壮举。故宫出版社即将出版大型历史照片册——《故宫藏影》的皇家建筑分卷,宫廷人物与洋务实业两卷也将上市。通过这三个卷本照片册,可以一睹故宫老照片收藏的宏富与蕴藏其中的珍贵价值。
  五、关于故宫博物院官方出品的App
  针对当前移动新媒体用户不断增加的趋势,故宫博物院于2012年开始尝试探索基于移动设备的观众服务及藏品介绍应用程序,提供包括博物馆交通、开放与服务信息、参观向导、院藏精品介绍、明清历史知识等内容,为即将来故宫博物院参观的观众提供方便,同时也让无法亲自来院参观的观众通过自己的手机全面地、便捷地了解更多故宫历史文化。目前,故宫博物院已自主研发并上线了三款ipad应用《胤禛美人图》、《紫禁城祥瑞》和《皇帝的一天》,并计划在2015年继续上线《每日故宫》iphone版及Android版、《韩熙载夜宴图》ipad版及Android版,和一款ipad应用《清代皇帝服饰》。为配合活动主题,提升活动品质,树立产品形象,专门为每次推广宣传活动设计制作了一批专属的主题宣传品。
  故宫博物院于2013年5月23日正式发布了《胤禛美人图》iPad应用,一上线即获得App Store编辑推荐,并于2013年底入选App Store 2013年度精选中国区的年度优秀App。它是一款以院藏清代宫廷绘画《雍亲王题书堂深居图屏》的十二幅工笔仕女图,作为基础的交互式数字媒体的内容集合。以古代书画、陶瓷艺术、工艺美术、宫廷生活等领域专家的研究成果作为支撑,以普通文博爱好者作为目标受众,在解读绘画构图、技法及细节元素所传达的隐喻等的同时,以图中所绘场景为基础进行情境构建,从美人妆容发饰、室内家居装潢、摆放器物陈设、图案隐含寓意等方面欣赏宫廷绘画及清宫生活场景。同时根据iOS系统特点,在首页导航及二级页面添加微动态,并在背景内容中使用图文错层效果;通过拟物放大镜形式以及部分藏品360度浏览等形式方便用户查看藏品细节;通过触摸的方式在原图及色块构图图解之间切换,简洁易用,提升用户的交互体验。
  祥瑞是中国古代重要的文化符号,意寓吉祥福瑞。紫禁城中处处可见祥瑞的身影,祥瑞题材的建筑雕塑、装饰陈设、日常用品被赋予皇室至尊、帝后长龄、江山永固等吉祥寓意。因此故宫博物院于2013年6月正式启动《紫禁城祥瑞》App项目,通过新媒体交互手段,传播紫禁城祥瑞文化、展示院藏文物珍品。《紫禁城祥瑞》的特别之处在于所有界面都是手绘完成,仿照中国古典绘画绘制的自然景观,清新又不失端庄典雅之风;根据典籍描述创作的瑞兽形象,翱翔穿行在穹宇山川之间;用宏大的场景和生动的瑞兽形象构成卷轴式界面,浏览过程宛如徐徐打开一幅沉睡百年的卷轴,处处可见巧思惊喜,并实现了实际文物与虚拟背景的巧妙融合。这款App初次尝试在内容上结合故宫博物院的原状陈列文物,把传说中的瑞兽与紫禁城里的宫殿一一对应,映衬“天子的宫殿”在祥瑞文化中的内涵与讲究。同时,增加了App的交互性和趣味性,八种主打瑞兽都开发有互动游戏版块,用户可以制作自己喜欢的瑞兽形象,制作完成后还能配以适合的背景和题名瑞兽,通过主流社交媒体分享给朋友们。该应用于2014年6月发布,上线后即获得App Store编辑推荐,并入选App Store六月最佳应用。
  2014年10月30日推出的《皇帝的一天》ipad应用是一款专为儿童(9-11岁)开发的移动应用,力求通过趣味性、启发性的内容结合交互技术实现与少年儿童的有效沟通,摈弃说教,表现清代皇帝生活中所体现的中华民族传统美德,对孩子成长起到积极正面的引导作用。在立项之前,我们与目标群体进行了交流,形式和内容获得了学生、老师和家长的认可。在内容设计上以清代皇帝普通一天的活动为轨迹,展现皇帝服饰、学习、上朝、用膳、娱乐等基本常识和礼制,并体现出与清代皇帝生活相关的细节和趣事。深入浅出的介绍了故宫的古建、文物、历史故事,符合青少年的认知,老少咸宜。形式上以游戏加电子书为主要模式,以时间为主线,以游戏任务的方式推动情节发展,通过积分、收集、荣誉等激励模式,增加产品的粘性和趣味性。全手绘风格的角色、场景结合实物收集,满足不同受众的喜好。此项目不单对于故宫博物院,在整个国内博物馆青少年教育领域也是一次有益的尝试。《皇帝的一天》iPad应用上线第1天即获得App Store9-11岁儿童应用精品推荐,上线第2天获得App Store编辑推荐并占据“优秀新App”首位,上线3天的下载量突破11万,在几十万款免费类App应用排行总榜中排名第2,并获App Store“十月最佳APP”。
  南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》在故宫博物院绘画类藏品中,是一幅十分特殊的作品,它不仅是中国绘画史上的名作,在美术史上也具有重要的价值。画里画外,有着丰富的故事和传说,涉及南唐宫廷、政治、文化、文人贵族的私生活等多个方面。故宫博物院在2013年8月正式启动《韩熙载夜宴图》App项目,整合了院内外资源,组建强大的研发团队。项目将依托院内外专家对此图的研究,结合最新的数字技术,进一步提升观众对文化经典的认知。《韩熙载夜宴图》App将提供全卷高清大图鉴赏,当画卷放大数倍之后,绢质与笔触纤毫毕现,便于观者的赏析和研究。此应用计划于2015年初发布上线。将适配iPad及Android系统平台,并且分为中文版和英文版两个版本。
  相对完整的清代皇帝服饰套系是故宫博物院最具有特色的藏品之一,从一个侧面展现了清代宫廷典章制度和皇家生活,具有丰富的符号体系、色彩表现力和很高的公众吸引力。《清代皇帝服饰》App项目于2013年5月正式立项,其目标是充分利用iOS现有展示及交互技术特点,结合故宫博物院相关的各个品类藏品及现有的学术研究成果,通过App Store的优质平台介绍清代皇帝服饰繁复而有序的典章制度及传统织绣工艺的高超水平,将这一系列独特且具有重要意义却又无法长期展览的藏品介绍给公众。目前已经完成所有开发制作工作,计划于2015年发布上线。
  故宫博物院正在开发的《每日故宫》应用程序是一款轻量化手机应用,将同时适配iOS和Android手机设备。定位于日历类、工具型跨界应用,按照手机用户的使用习惯及手机应用程序轻量化、随身性及使用时间碎片化等特点,以在线更新、每日推送的方式,通过精致的设计和部分特殊策划微交互等形式,以每日一赏的形式向用户展示故宫博物院代表性藏品。此应用具有每日藏品推荐;部分藏品特殊策划,从特定角度对藏品进行一定深度解读;日历查询;用户心情笔记存储及云同步和社交分享等特点。目前正在设计开发中,有望于2015年发布。
  六、关于故宫博物院“实体数字展示”
  文化展示、弘扬与传承是故宫博物院的历史使命与社会责任,故宫博物院根据观众需求,深入挖掘院内藏品特色和研究成果,利用先进的信息化手段开展实体数字展示项目,方便社会公众更好地了解故宫,并亲身参与到文化保护与传承的事业中。
  目前,故宫博物院“实体数字展示”主要包含数字专馆建设和实物展厅中的数字展示与开放路线导览项目建设两部分。通过数字专馆(包括首都机场T3航站楼“故宫印象”展厅、端门数字展馆、西玉河故宫北院区数字文化中心、大高玄殿数字讲坛等)建设为重点、部署在院内各主题展馆和开放区域的数字展示项目为支撑,配合与之配套的移动终端的数字展示项目,形成点、线、面全覆盖的故宫实体数字展示服务,为来院的观众创造卓越的参观体验。
  数字专馆建设:以“数字建筑”、“数字文物”的形式,把本体脆弱难以展出的文物、或实物展览中难以表达的内容以数字形态呈现给公众。目前已建成“文化国门——故宫印象”文化展示项目,正在建设“端门数字博物馆”,未来还将建设大高玄殿数字讲坛、西玉河北院区数字文化中心等数字专馆。因数字专馆分别建设在紫禁城内城以外的不同区域,将不再受故宫博物院闭馆时间的限制,可以根据不同的使用方式灵活制定开放时间。2012年7月24日,“文化国门——故宫印象”文化展示项目在北京首都国际机场T3航站楼开馆。故宫博物院借助首都机场的开放平台,通过先进、多样的展示方式,向来自世界各地的旅客介绍故宫和故宫博物院。展厅包括视频播放区和互动区。视频播放区播放由故宫博物院制作的十余部专题视频片,如介绍故宫博物院总体概况的《故宫是座博物馆》,再现紫禁城营建过程的《朱棣肇建紫禁城》等;在互动区,旅客可通过增强现实“陶瓷魔境”节目,把玩故宫镇馆之宝“鸡缸杯”,通过全息投影“玉器幻像”节目,欣赏红山文化代表作“大玉龙”,也可以浏览故宫博物院网站和电子画廊。
  目前故宫博物院正在建设“端门数字博物馆”。端门处于得天独厚的地理位置,连接着天安门和故宫博物院,是观众进入故宫博物院的第一道大门,也是故宫博物院给观众递上的第一张“名片”。将近1小时的参观时间里,将以数字影片引导观众了解紫禁城和故宫博物院的历史沿革,了解精彩的传统建筑艺术、技术以及蕴藏其中的文化价值,了解故宫博物院丰富的文物收藏以及院内展览信息。观众由此对故宫博物院这座具有特殊地位的博物馆产生直观而全面的认识,从而更好地安排其后的参观活动。
  关于实物展厅中的数字展示与开放路线导览项目建设,其目标是方便观众了解展览内容和规划看展路线,配合故宫博物院各实物展馆、专馆的数字展示项目建设,充分使用当下观众最熟悉的展示方式和互动设备,发挥无线网络信息服务的优势,为观众带来内容专业、形式新颖的参观体验。该项目将逐步实现专馆内导览信息服务的覆盖,一方面向观众发布所有展品的信息,满足观众需求;另一方面也强化专馆主题,最大限度展示故宫博物院研究成果。目前,该项目已实现在中左门、中右门、后左门、后右门、太和门以及端门观众服务中心等处提供贯穿整个参观过程的信息服务,例如:参观须知、导览、精品文物推荐以及重点展览推荐等。具体项目有《故宫是座博物馆》高清视频片,《故宫瑰宝》、《龙在故宫》、《紫禁城中的运动会》、《电子导览》互动节目,《龙孩儿守故宫》系列动画片以及临时展览期间播放的展览宣传片等。
  故宫博物院还先后建设了“古陶瓷研究中心的数字陶瓷馆项目”、“文华殿陶瓷馆电子文化展示项目”和“武英殿书画馆电子文化展示项目”。以主题视频片的方式向观众整体介绍展览专题,以多个互动节目的方式帮助观众解读藏品。目前正在进行“陶瓷馆移动数字导览服务升级”,将引入移动终端应用,建设“口袋里的博物馆”故宫展厅数字展示系列产品,让观众可以随时随地使用自有移动设备品鉴故宫主题展馆丰富精美的文物,更加便捷、轻松地学习相关历史文化知识。
  七、故宫博物院部分文化产品举例
  随着社会经济的发展和人类文化水平的普遍提升,观众对博物馆文化产品的需求日益增长。故宫博物院正在逐步加大博物馆文化产品的研发力度,提升文化产品的研发水平。深度挖掘丰富的明清皇家文化元素,努力将故宫的建筑、故宫的文物、故宫的历史故事,找到一个符合当代人喜欢的时尚表达载体。开发渠道也从单一到多元,博采众长,积极探索,勇于创新,采用自主研发、合作研发和借鉴社会力量相结合的形式进行产品开发,不断探索适合自身发展的文化产品设计、生产、销售的良性循环道路。研发具有故宫文化内涵,鲜明时代特点,实用性强、环保、质优,价格合理,贴近于观众实际需求,深受消费者喜爱的故宫元素文化产品。多年来,故宫博物院文化创意产品研发已经卓有成效,风格多样的文化产品已经蔚然成系列,受到了各个年龄段观众的欢迎。
  截至2014年8月,故宫博物院共计研发文化产品6746种,其中丝绸系列文化产品692种,陶器系列文化产品366种,瓷器系文化产品626种(含德化瓷),铜器系列文化产品327种,木制系列文化产品119种(含缩微家具模型),书画系列文化产品665种,贵金属系列文化产品960种,钥匙扣系列文化产品193 种,笔系列文化产品12种,T恤衫系列文化产品191种,首饰系列文化产品321种,领带系列文化产品34 种,箱包系列文化产品195种,伞系列文化产品17 种,文房系列文化产品6种,玩偶系列文化产品93种,其它文化产品1929种。同时,配合每年举办的陈列展览,研发具有故宫文化特色,拥有自主知识产权的系列文化产品。
  2014年故宫博物院通过自主研发和借助社会优秀企业合作的方式,根据“紫禁城”杯故宫文化产品创意设计大赛的成果,研发了最新的系类文化产品。例如获得金奖的“云起如意”领带,以院藏龙袍中寓意吉祥如意的“云纹”为主要设计元素,设计独特,做工精美;获得铜奖的“宫门”箱包系列,灵感来源于故宫红色宫门、门钉及辅首,以故宫建筑为元素,兼具了实用性功能;获得铜奖的“天穹”伞,以故宫太和殿藻井为元素,将故宫太和殿藻井图案印绘在雨伞内部,有着内藏乾坤的意味。
  针对高端客户设计研发了一系列品质优良、做工精细的系列文化产品,比如“铜五牛”将故宫博物院绘画藏品《五牛图》进行了立体化呈现,以全铜材质塑造了逼真的、活灵活现的五头牛摆件,再现了原画中的五头牛的风采;“海水江崖”系列产品包含桌旗、餐垫、纸巾盒、糖果盒、电脑包、钱包、护照夹、名片夹、IPAD包、MINI IPAD包、IPHONE包、手包等多个款式,以故宫博物院织绣龙袍藏品中的元素,外部采用金色海水江崖纹织锦缎,内部采用真皮或真丝衬里,是宫廷皇家气息与现代时尚产品的完美结合;“荷韵天福”、“衣锦还返”、“如意当头”茶具套装为陶制,以故宫如意、祥云等为元素,施以粉青色釉或炭黑色釉,整体风格简洁典雅。
  针对大量普通观众制作了成系列便于携带、赠送,物美价廉的故宫文化纪念品。第一类就是“宫廷娃娃”家族,一经推出就受到了青少年观众的青睐。他们是来自紫禁城的一群可爱精灵,包括小皇帝、小皇后、小阿哥、小格格、和珅纪晓岚、郎世宁、御前侍卫、八旗娃娃、状元郎等众多“宝贝”形象。产品都以“萌”为设计理念,做成摇头娃娃、车载娃娃、手机座、桌边娃娃、调料罐、存钱罐、小盆栽、创意摆件、便签夹、冰箱贴、钥匙链、首饰盒等丰富多样的类型,可谓琳琅满目。今年年底,“宫廷娃娃”第二代产品将陆续上市,选出最受欢迎的俏格格、小皇帝、御前侍卫和状元郎形象,独立成品牌产品推出,增加趣味性和功能性,让“宫廷娃娃”家族不断壮大。
  第二类就是故宫元素的时尚生活用品。这个家族更加庞大,包括了各种将实用、创意、文化内涵相结合的产品类型。比如不断推陈出新的三星、苹果手机壳,即将推出的苹果6手机壳将采用团龙团凤、花窗、九阳消寒图等故宫元素进行设计;根据宫廷生活习俗推出的端午节香囊、春节红包;以婚庆等宫廷生活为主题的皇帝赐福和皇后赐如意钥匙扣、水晶球、首饰盒;趣味办公用品如水晶笔、尚方宝剑笔、金榜题名笔、花窗书签、皇帝皇后书签、格格书签、雍正行乐图周历、雍正美人图台历;更有“朕就是这样汉子”折扇、“黄袍加身”T恤、“奉旨旅行”和“如朕亲临”行李牌、顶戴花翎官帽伞和藻井伞等各类富有创意和文化内涵的宫廷文化“潮品”,这些文化产品都取材自故宫的建筑、藏品,及宫廷文化的细节,都有充分的史料依据,也饱含了开发团队的创意与奇思妙想。
  “火爆一时”的“朝珠耳机”就是一款创意独特的时尚生活用品。作为故宫博物院新研发的文化产品,“朝珠耳机”自9月份开始出售后持续热销,很快就售罄,厂家正在加紧补货。此产品在设计过程中,突出“独特性”——选材“朝珠”,抓住宫廷元素的细节;紧跟时尚,选择电子产品的耳机;不再原样复制文物造型,而是将文物给予“新生”,与实用的现代产品相结合;将“耳机”与“朝珠”融为一体,提高质量的同时,方便携带与使用,又成为一种富有文化寓意的装饰品。
  这些精彩的创意源自于开发设计团队齐心协力的奇思妙想,也反映出故宫博物院对文化创意产品研发工作的重视,通过举办相关活动、整体提升故宫商店环境、利用新媒体加强推广等诸多新举措,不断推动故宫文创事业的发展,让观众更加强烈地感受到故宫文化的魅力,实现“把故宫文化带回家”。
  首先,故宫博物院通过举办相关活动不断激发创意、促进文化产品研发。
  在2008年、2009年,故宫博物院先后举办了两届“故宫博物院职工文化产品设计及产品创意竞赛”,编印了《故宫博物院首届职工文化产品设计与创意竞赛获奖作品集》,并将职工设计的烛台正吻便签盒、云纹书档等获奖作品进一步完善研发为文化产品;2012年,故宫博物院在院内组织开展了“故宫人最喜爱的文物”评选活动,邀请了故宫博物院学术委员会委员、业务领域专家、全院职工和志愿者共同参与,以文化产品研发和市场营销的视角,在院藏可移动文物和不可移动文物范围内由专家评委从故宫博物院26个文物类别中推荐100件文物,请全院职工和志愿者进行投票,评选出了11件“故宫人最喜爱的文物”,并出版了《故宫百宝——故宫人最喜爱的文物》图书。
  2013年,由故宫博物院主办,北京故宫文化产品开发公司、北京故宫文化传播有限公司、中央民族大学美术学院共同承办了“紫禁城杯”故宫文化产品创意设计大赛。该活动旨在更好地传播中华民族优秀的传统文化,挖掘并利用故宫文化资源,发挥故宫文物藏品的教育和文化传播功能,促进中国传统文化与当代时尚的结合,引发社会对故宫文化产品的关注,唤醒创意设计灵感,以便研发出更多、更好的能够传播故宫文化的优秀文化产品。经过4个月的作品征集,“紫禁城杯”故宫文化产品创意设计大赛组委会共收到投稿作品675件,最终大赛评选出金奖3名、银奖6名、铜奖9名,优秀奖30名。
  此外,故宫博物院紧跟潮流,加强与其他文博单位在文化产品研发方面的交流与合作,参加了2014年4月举行的“第三届中国苏州文化创意设计产业交易博览会”、“第九届中国义乌文化产品交易博览会”。在义乌,故宫博物院参展的文化产品共有近1000种,有根据故宫藏品元素研发的高仿书画系列产品、紫砂系列产品、陶瓷系列产品、图书系列产品、丝绸系列产品,最新研发的钥匙链、明信片等产品,引起了公众和媒体的驻足和关注,获得了良好的展示和传播效果。
  其次,通过故宫商店的整体提升,增强故宫文化产品的展示效果。
  故宫博物院按照商品类别和观众分布,重新对全院经营网点进行规划布局,本着合理保护并利用古代建筑的原则,对环境和服务设施进行了升级和改造,将经营网点规划纳入到全院整体发展中来,目前已经完成丝织品、书画品、陶制品、铜制品四家精品故宫商店,为观众提供优质的服务。
  丝织品店位于东长房1-3间,主要销售丝巾、领带、餐桌用品、床上用品等系列丝织品,产品元素取自故宫博物院院藏清代皇帝龙袍、后妃冠服上的珠宝饰品等图案,产品色彩时尚典雅,折射出富贵的皇家气息;书画店位于东长房10-12间,以销售故宫馆藏书画仿制品为主,店内配有先进设备,可以现场制作高清晰、高色彩还原度的书画产品,同时兼营画框,及以故宫书画藏品为元素的明信片、笔记本、茶具、平板电脑包、手机包等产品;陶器店位于东长房20-22间,既有雅致的花器、香器,亦有实用性强的茶器、餐具,整体风格古朴典雅,亦古亦今;铜器店位于故宫遂初堂内,引进在设计、加工铜制品具有较高水平并拥有多项制铜技术专利的企业,店内产品均以故宫元素为依托,以铜为材质,兼顾复制品与创意产品,包含铜制香器、茶具、文房、摆件等多种产品,满足观众不同层次的文化需求。
  此外,在端门西朝房设立的故宫商店已经成为故宫特色文化产品的精品店,店内设计精巧、布置精美,主题多样、各具特色。未来,神武门外东西两侧也将进行重新设计和规划,建成两条“故宫文化街”,展示销售故宫博物院的精品图书、文化创意产品,更好地传播故宫文化、方便来往观众。而且这两处均在紫禁城外,因此不进故宫博物院参观的人们也可以在此购买到称心如意的故宫文化产品。
  再次,借助新媒体推广故宫文化产品、传播故宫文化。
  2008年12月创立的“故宫淘宝”官方旗舰店,以电子商务推广的形式传播故宫文化。目前有约200件以故宫元素设计的各类文化创意产品,这些小巧玲珑,实用方便的小纪念品成为人们互通交流的礼物,成为故宫文化、中国传统文化的承载者和传播者。2013年“故宫淘宝”改版,加强页面设计和故宫文化元素的利用,整体设计、文辞用语更加符合当下尤其是年轻人的审美和时尚需求。整个店铺页面的店招、导航、海报、隔断、边框等,都使用了故宫的屋顶、宫门、金水河(桥)等的式样,甚至指示箭头都采用了“乾隆大阅图”里所画的箭,活用了故宫文化的各种元素;产品介绍增加了“创意说明”,将每件产品背后关于故宫建筑、文物、历史故事的相关背景知识一一介绍,让大家在购买的同时,感受到其中的文化内涵、历史知识。以更加亲民、更加“接地气”的形式,让文化传播和博物馆的教育职能得以实现。目前,“故宫淘宝”已成为拥有四皇冠、近20万个好评,好评率超过99.3%的优质网店。
  “故宫淘宝”微信公众号也是随着微信成为一种时尚、流行的交流工具之后推出的传播形式,基于“故宫淘宝”新浪微博运作成熟的经验,通过新媒体形式传播传统文化、历史典故。比如曾经一度“引爆”微信圈和微博圈的《雍正:感觉自己萌萌哒》,就由“故宫淘宝”设计团队制作动画、文案、解说词,微信阅读量超过一百万,微博中也引发了诸多大V和媒体的争相转发。后来“朝珠耳机”引发关注,也是从一位网友在交互平台上发布相关内容开始,通过微博微信的大量转发,引起了媒体和公众对“故宫淘宝”及相关文化产品的“聚焦”,让故宫的文化创意产品走进了更多公众的视野,赢得了更多肯定。网络店铺、微博微信等新的传播形式,聚拢了大量故宫文化的“粉丝”,为故宫淘宝及故宫文化产品研发事业的持续发展,提供了坚实的基础。
  第二部分:故宫文化创意研发理念
  一、敬古执今——文创研发以弘扬传统文化为己任
  习近平总书记指出:“让深藏在禁宫中的文物活起来。”故宫人正努力践行总书记的指示,真诚服务广大社会民众、努力促进故宫文化传播,讲好故宫故事,让中华优秀的传统文化从故宫文化中发芽,在民众的意识中成长成熟。
  故宫博物院深刻挖掘故宫藏品蕴含的文化价值,把故宫传统的文化元素植入时尚新潮的当代工艺品中,让优秀的文化传统与时尚完美地结合,通过文化产品这一载体实现“把故宫带回家”的服务理念。使更多的人通过文化产品来了解和喜爱故宫文化,以及故宫文化所代表的中国传统文化。
  故宫商店是观众参观体验的延续,是“最后一个展厅”。故宫博物院力图改变“千店一面”的布局,形成每个“故宫商店”都各具特色的营销特点。故宫文化产品的研发更要从“数量增长”走向“质量提升”,不仅要质量过硬、工艺精湛,在文化寓意和文化内涵上也要经得起推敲、检验,有持久的文化效益。
  娱乐性、实用性强的文创可以让人们迈入文化的门槛,但却很难继续深入,历史感厚重的文创可以让人们直面文化,却不知如何具体解读,只有两者结合的文创产品,才能真正引领人们思考,达到传播文化的作用。故宫人会坚守故宫文化命脉,努力研发,让人们在拿到故宫文创产品的同时,感受到的是扑面而来的文化信息,是不可抵抗的故宫文化魅力。
  二、烁古铸今——文创研发以社会公众需求为导向
  随着社会经济的发展和人类文化水平的普遍提升,观众对博物馆文化产品的需求日益增长。故宫博物院是世界文化遗产、国家一级博物馆、国家重点文物保护单位,又是世界五大博物馆之一。故宫博物院有责任、也有义务履行博物馆的文化传播职能,为公众送上精彩的文化体验。近年来,故宫逐步加大博物馆文化产品的研发力度,提升文化产品的研发水平。故宫作为非盈利的博物馆,研发文化产品的动力不是追逐效益,而是要满足公众对于文化的需求,传播故宫文化,研发出公众喜闻乐见的文创产品。
  目前,故宫博物院共计研发文化产品6700余种,例如“朝珠耳机”就是一款创意独特的时尚生活用品。设计选材“朝珠”,抓住宫廷元素的细节;紧跟时尚,给予文物“新生”。“耳机”与“朝珠”的融合,成为一种既实用又富有文化寓意的装饰品。故宫每年也配合举办的陈列展览,研发具有故宫文化特色,拥有自主知识产权的系列文化产品。例如配合“兰亭”大展研发推出了一系列关于“兰亭”的文化产品,如钱包、鼠标垫等等。故宫明年将开放西部区域,慈宁宫雕塑馆和寿康宫区域的陆续开放,与院藏雕塑文物和后宫生活有关的文化产品也一定会应运而生,让观众在参观后,浏览文化产品时,可以延续参观体验,将故宫文化带回家。
  故宫博物院拥有着自己非常优秀的研发团队,有着非常丰富的经验,但“术业有专攻”,在具体的产品制作方面,故宫博物院选择具有文化理念、拥有强大经济实力、良好文化经营业绩以及能够保证古建筑和文物安全的优质企业与之合作,借助专业的力量,共同开发优质文化产品。2014年,故宫合作研发了以院藏龙袍中寓意吉祥如意的“云纹”为主要设计元素的“云起如意”领带;以故宫红色宫门、金色门钉,及辅首等为设计来源的“宫门”箱包系列;以故宫太和殿藻井为题材的“天穹”伞以及以院藏《五牛图》为底本全铜塑造的五头牛摆件等等各种设计精美、内涵丰富、质量上乘的文化创意产品。
  故宫博物院在注重产品研发的同时还紧跟时代潮流,加强与其他文博单位在文化产品研发方面的交流与合作。2014年4月举行的“第三届中国苏州文化创意设计产业交易博览会”“第九届中国义乌文化产品交易博览会”,包括即将在厦门举办的“2014博物馆及相关产品与技术博览会”都能够看到故宫文化产品的亮相。故宫珍惜每次对外展示的机会,让故宫博物院研发的文化产品走出紫禁城,让更多的民众可以了解故宫文化,体验中华优秀传统文化的魅力。
  故宫文创产品不仅仅是通过展会对外传播故宫文化,也通过故宫淘宝、门店走出故宫等形式让故宫文创形成品牌。2008年12月创立的“故宫淘宝”官方旗舰店,现有约200件以故宫元素设计的各类文化创意产品在线销售。目前,“故宫淘宝”已成为拥有四皇冠、好评率超过99.3%的优质网店。故宫博物院正在和东城区政府协调在故宫外建设集中的故宫商店,形成“文化一条街”,让故宫品牌走进市场、故宫文化惠及民众。故宫博物院还与朝阳区政府合作在奥林匹克公园“天穹塔”下合作办展并推广文化创意产品,预计明年年初就可以开展。届时,观众在体验现代奥运文化的同时,也会结合故宫藏品所展现出的传统文化以及故宫文创带来的古今结合的魅力,会给自己留下深刻而美好的回忆。
  故宫博物院在不断研发文创产品的同时,也不断出版书籍,让故宫文化跃然纸上。例如故宫出版社出版的《故宫经典》系列图书、《米芾书法全集》、《故宫博物院藏品大系》等图书都受到了出版界的一致认可。《故宫日历》更是成为了风靡市场的品牌。故宫出版社《紫禁城》杂志最近推出的“穿越照”在网上引发热潮,“穿越照”中《紫禁城》编辑手持的清宫老照片,出自故宫出版社刚刚推出的一套名为《西洋镜里的皇朝晚景》的明信片,且“穿越照”拼合的地点和时间,都经过了严格考证,这样拼合拍摄出的效果才有强烈的穿越感。故宫出版社还对院藏书画进行复制,来到故宫博物院的观众可以带走心仪的古代书画复制品,在传播故宫文化的同时,也可以让观众近距离的体验古代书画艺术。
  三、博古通今——文创研发以时代前沿科技为依托
  除了实体产品之外,文化创意产品的另一种形式就是故宫的新媒体和数字化建设,这是文化信息市场对于文化产业的新要求,也是社会民众对于博物馆文化接受必然的需求。故宫博物院的数字建设十余年来韬光养晦,一直苦于缺乏良好的展示平台。近两年来,随着App市场的不断升温,故宫博物院于2012年开始尝试探索基于移动设备的观众服务及藏品介绍应用程序,为观众提供故宫文化线上的饕餮盛宴。目前,故宫博物院已自主研发并上线了三款ipad应用《胤禛美人图》、《紫禁城祥瑞》和《皇帝的一天》,取得了非常喜人的成绩。故宫博物院计划在2015年继续上线《每日故宫》、《韩熙载夜宴图》和《清代皇帝服饰》三款App应用,这都是非常令人期待的文化大餐。
  线下,故宫博物院不断开发优秀的数字文化产品,提供文化信息产品和服务。到目前为止,故宫博物院利用虚拟现实技术拍摄了六部影片,观影观众都深深为之震撼。未来,故宫将依托端门数字馆、“天穹塔”数字影院、大高玄殿数字馆以及故宫内西路数字所,全面实现观众预约观看。通过影片的实景再现,让观众在整体上感受故宫文化的震撼,从细节上体会故宫文化的深度。
  利用微博、微信等社交媒体加强宣传推广,已渐渐成为博物馆界发展的新趋势。故宫博物院与腾讯合作,经过前期调研和周密策划,开发了最具故宫特色的公众服务号——“微故宫”。“微故宫”使用具有故宫特色的微语言,组织微话题,推出微展览,为观众参观欣赏古代建筑、文物藏品、特色展览等提供全面、立体、便捷的服务。既方便了观众参观,又传播了故宫文化和文物保护理念。
  四、稽古振今——文创研发以扎实的学术科研为支撑
  故宫博物院文创产品的发展、创新,离不开近年来博物院文博事业的空前发展,首先是故宫博物院完成了七年文物清理计划,掌握了家底。要研发故宫的文化产品,就先要摸清故宫院藏的文物种类,以及它们所蕴含的元素。经过七年的文物清理,故宫博物院可以自信的告诉公众,故宫院藏文物共1807558件(套),且每一件都有清晰的账物对照。
  其次,“平安故宫”工程保障了故宫博物院安全和扩大开放。故宫博物院的任何工作,都要建立在文物和古建筑安全的基础上,只有保障安全,才能解放思想,大胆创新。故宫开放面积的不断扩大,也同样意味着展览和经营面积的扩大,例如銮仪卫石刻园的开放,不仅丰富了故宫展览的内容,届时,以石刻为主的文化产品也定会应运而生,从而不断丰富文化产品的内容。
  再者,故宫博物院拥有强大的学术研究团队。2013年,故宫博物院成立了故宫研究院,进一步整合学术力量,为文创研发提供了全方位的学术支撑。例如已发布的App《皇帝的一天》,虽然是一款针对儿童的应用,但其中包含的丰富知识,无一不是经过缜密考证和深入研究的。这样的学术研究保证了故宫文创所传播的文化的正确性和前瞻性。有了学术研究作为支撑的故宫文化产品才能真正的体现故宫文化以及中国传统文化的醇厚韵味。
  故宫人有故宫人的情怀,这份情怀是对文物的典守、是对古建筑的修缮保护,是对历史的敬畏,是对文化的责任。这样的情怀造就了智慧的故宫人、文明儒雅的故宫人、关注社会发展的故宫人、了解民众需求的故宫人、接地气的故宫人、爱故宫精心呵护故宫文物的故宫人。因此,每位故宫人在研发文创时,都会感念紫禁城的历史文化底蕴所赐予故宫人的情怀,让故宫的文化依托着产品、新媒体、数字技术等等途径从“馆舍天地”走向“大千世界”。

建福宫

建福宫,面阔三间,卷棚歇山顶,黄琉璃瓦绿琉璃瓦剪边,带周围廊。前檐廊左右与抄手游廊相接,左右廊可通至第二进院。室内明间为宝座,东西次间为休憩之处。室内装修为金漆描绘,紫禁城建筑中甚为少见,堪称精品。乾隆皇帝赞其建筑“俭朴而不至陋,环境幽雅而匪遐。”

敬胜斋

敬胜斋,外观九间,内分为东西两部分,东五间与延春阁正对,两侧接游廊与阁相连。室内阁上有匾曰“旰食宵衣”。是对帝王废寝忘食,勤于政事的赞誉。斋西四间偏于花园的西北角,为乾隆八年西墙西移后所添建。

丛书

是把两部以上的书合在一起出版,再统命以新书名的书。按所包括的书之性质划分,又可以分为几种类型。我国古籍中常用的分类法是把书分为经、史、子、集四大部分,一部丛书所收子目书包含其中两个部类以上的称为汇编丛书,如《四部丛刊》;子目书都是属于一个部类的,称类编丛书,如《二十四史》,24种书都是属于史部的,如《二十二子》,22种书都是属于子部的;所收子目书都是一个人著的称自著丛书,如《曹月川先生遗书》;所收的子目书的著者都是某一个地方的,或内容都是关于某一地方的,称郡邑丛书,如《辽海丛书》。中国的丛书始创于南宋,俞鼎孙、俞经的《儒学警语》是最早的一部。

造工

总成制作之工。

魏碑

魏碑是我国南北朝时期(420-588年)北朝文字刻石的通称。北朝包括北魏、东魏、西魏、北齐、北周,以魏的书法最为兴旺发达。其书体方峻遒劲,朴拙奇肆,风格多样,各具特色。北魏书法艺术的形式也是较多的,除碑刻以外,还有墓志、造像题记及摩崖刻石文字。

集字

指从某书家的书迹中搜集、描摹出相关的字,然后拼成某篇文章。

“如意”

印名。“如意”指承德避暑山庄的如意洲“一片云”戏台。

大阅

清代的大阅制度始于太宗皇太极时,顺治时明确规定为三年一次。大阅时,皇帝全副武装,检阅八旗军中的火器营、鸟枪营、前锋营、待卫营等诸多兵种。各兵种分别在皇帝面前表演火炮、鸟枪、骑射、布阵、云梯等技艺。乾隆时期,大阅多在京城南苑举行,满、蒙、汉八旗参加人数达数万人。意大利画家郎士宁等曾专为乾隆皇帝画了一幅戎装像,即“乾隆大阅图”。

张照

张照(1691—1745年),初名默,字得天、长卿,号泾南、天瓶居士,华亭(今上海松江)人。书法家和戏曲作家。清康熙四十八年(1709年)进士。官至刑部尚书,预修《大清会典》。乾隆元年(1736年)以挟私误军罪等廷议当斩,被乾隆帝特赦。历任武英殿修书处行走、内阁学士、经筵讲官、刑部尚书等职。资学明敏,工诗善文,精音乐、绘画、书法。书法初学董其昌,中年出入颜、米,为“馆阁体”书法代表者。乾隆初年所谓的“御书”匾额和书画题跋多由他代笔。奉旨与允禄主持续修康熙朝音乐著作《律吕正义》,撰拟文庙乐章,编撰《劝善金科》、《升平宝筏》、《月令承应》、《法宫雅奏》、《九九大庆》等宫廷戏曲剧本。参加编撰宫廷书画著录《秘殿珠林》和《石渠宝笈》,书法汇刻有《天瓶斋帖》。乾隆十年(1745年)奔父丧途中在徐州病亡。谥“文敏”。

透视

绘画造型术语,以近大远小的规律科学地展示人物和景物的空间关系和远近层次,达到与现实生活的一致,成为写实绘画的基本法则。

广角

犀牛产于亚洲和非洲热带地区,有独角和双角之分。中国古代在两广地区曾有犀牛,后来随着气候和环境的变化而渐次稀少。汉以后使用犀角主要依靠进口。所谓广角即指非洲犀牛的角。

西苑

紫禁城西侧的皇家园林,明清皆称西苑。东至紫禁城、景山以外,北、西、南三面皆抵皇城。面积约为紫禁城的6倍,是在金、元两代皇家园林的基础上经营而成。中心地带为南、中、北三海的广阔水域,水面相连通,四周建有大量园林建筑。其中保持较完整的有南海瀛台建筑群(清晚期幽禁光绪帝之处);北岸流水音、流杯亭、丰泽园、静谷等处;以及北海团城、琼岛、太液池东岸和北岸建筑群。现北海辟为公园对外开放,中南海为中央政府办公区。

三山五园

位于北京西北郊的大型清代皇家园林——香山静宜园、玉泉山静明园、万寿山清漪园、圆明园和畅春园的统称。

避暑山庄

又称“承德离宫”、“热河行宫”,是清代著名的皇家园林,位于今河北省承德市。始建于清代康熙四十二年(1703年),五十年正式命名为避暑山庄。乾隆朝曾进行过大规模的扩建,是我国现存规模最大的清代皇家园林。康熙皇帝玄烨和乾隆皇帝弘历,每年夏、秋季至此居住,处理政务等,使之成为都城北京以外的又一个政治活动中心。

韩熙载

韩熙载(902—970年),字叔言,五代时潍州北海(今山东潍坊)人,世家出身。后唐同光间(923—926年)中过进士,在政治纷乱中父亲被杀,926年,他和史虚白等人一同避难江南,投奔吴国。937年,李昇代吴建立南唐,召韩熙载为秘书郎。太子李璟即位,拜为虞部员外郎、史馆修撰兼太常博士,受到重用。他初入朝时,颇有抱负和政治识见。947年时,后晋石敬塘投降契丹,称“儿皇帝”,割让大批中原领土,他即上疏,建议抓住时机,平定中原,但李璟不纳,坐失良机。不久,陈觉、冯延鲁等“五鬼”弄权,造成福州惨败,韩熙载上书切谏,主张制裁他们,却遭到宋齐丘、冯延鲁等奸佞诬造,被贬官。后来,北周政权建立,北方日益强大,有人却侈言北伐,韩熙载审时度势,提出不可轻举妄动,李璟照旧不纳,结果一战失去江北、淮南十四州,对北周称臣。李煜当朝时,南唐又沦为新建的赵宋王朝附庸,败亡已成定局。李后主又终日饮酒填词,高谈佛理,国势日趋衰微。时为兵部侍郎的韩熙载遂悲观失望,不得不“自汙”以自保,他曾向好友德明和尚倾诉内心苦衷:“中原常虎视于此,一旦真主出,江南弃甲不暇,吾不能为千古笑柄。”(宋·陆游《南唐书》) 韩熙载晚年失意不得志,遂沉缅于酒色,“多好声色,专为夜宴”(明·朱存理《铁网珊瑚》著录《夜宴图》赵昇跋),“放荡嬉戏,不拘名节”(宋·马令《南唐书》“韩熙载传”),“竭其财,致伎乐殆百数,以自汙”(本卷无名人书《韩熙载行实》)。李后主闻其荒纵,遂命顾闳中画《韩熙载夜宴图》加以警告,“既而黜为左庶子,分司南都。尽逐群妓,乃上表乞留。后主复留之阙下。不数日,群妓复集,饮逸如故。月俸至,则为众妓分有,既而日不能给。尝弊衣屦作瞽者,持独弦琴,俾舒雅执板,挽之随房求丐,以给日膳。”(本卷无名人书《韩熙载行实》)后迁中书侍郎,依然故我地放纵,宋开宝三年(970年)卒,享年六十多岁。

亲王

爵位名。其名始于南朝末期。隋代以皇帝的伯叔兄弟和皇子为亲王,唐代以皇帝的兄弟和皇子为亲王,宋明各代一般因袭不改。清代宗室封爵的第一级称为和硕亲王,主要用以封皇子,蒙古贵族亦有封亲王者。

仕女

“仕女”始称“士女”,其原义泛指男女。(“士女”一词最早出现在《管子》卷第十九,“五臭所校,寡疾难老,士女皆好”。其意指男女,并未指向未婚之男女。《楚辞》中亦为男女通称。)至汉刘向《列女传》中《启母涂山》“厘尔士女,从以孙子”之义,此时专指女性。其后,经陆善经补注的南北朝《古今同姓名录》中记有二高云,“一西秦,时僭改元正始。一唐人,画仕女,上品”。其后,朱景玄在《唐朝名画录》中记周昉“画士女为古今冠绝”,称其为神品,同书亦记陈闳、张萱、王定、王 、萧溱、张涉、张容等均画士女,或入妙品、能品,专指以描绘古代贵族妇女为题材的中国画。宋代以后,“士女”与“仕女”并用,而“仕女”一词渐为流行,其义指相貌秀丽的女子。

界面

1、亦称界画,中国画以界画直尺划线的技法名称。 2、中国画画科之一。《辍耕录》:“画家有十三科”,将界画楼台列于第十,指以宫室、楼台、亭阁等建筑为题材衬以山水、林泉为背景而用界尺直笔划线的绘画。

山川

山川指山岳、河流和平野。方志类书中常将“山川”列为一目,用以记载某一地区的形胜,诸如:山脉、河流、湖泊、池沼、津梁,以及与山川有关的森林、矿藏、名胜、景观等。

顾闳中

顾闳中(生卒年不详,约活动于10世纪),江南人。南唐后主时画院待诏,擅画人物,与周文矩齐名。

大高玄殿

位于神武门西北,明代嘉靖年间修建,清雍正八年(1730年)、乾隆十一年(1746年)重修。前后共三进院,正殿为“大高玄殿”,后殿为“九天万法雷坛”,再后为2层楼阁,形式上圆下方,上层额曰“乾元阁”,下层额曰“坤贞宇”,现建筑完好。大高玄殿南门外左右原有立坊,门前建2亭,形似故宫角楼,现均无存。此殿为宫廷所属道教庙宇,明代为道教祭祀场所,清代为祈雨、雪之坛,现为北京市重点文物保护单位。

缸杯

明成化斗彩瓷器中之名品。其形敞口、深腹、硕底,颇似缸,但体小,因名缸杯。

红山文化

新石器时代的一种文化,距今五千年左右,因1935年发现于内蒙古自治区赤峰市红山而得名。红山文化居民定居生活,进行农耕生产及畜牧、狩猎等活动。已出土的玉器有十几个品种,造型多为现实生活中的动物或作为神灵的动物。其形象古朴浑厚,注重造型的神奇而不讲究图纹的华丽,具有北方民族文化质朴豪放的风格。

沿革

“沿”,沿袭;“革”,变革,指事物发展变革的历程。志书中常以“沿革”作为门目,记述一地行政设置的发展变革,常与建置、城池、公署等目并列。其编写方法有两种:一按时间依次载述;二为表格形式,以年代为经,以事实为纬,称为沿革表,可省冗文,且能一目了然。

太和门

文华殿

文华殿在太和殿之左,协和门之外,明嘉靖朝以前为皇帝之便殿,以后用为皇帝讲经筵之所。清袭明制。明中期,这里是皇太子摄政之地。明光宗崩,大臣刘一燝、杨涟等将皇太子从乾清宫扶至文华殿,遵其前制故。

武英殿

藻井

建筑物室内天花如穹隆状的装饰。由方井、八方井、园井层叠垒而成。正中多雕成蟠龙状,口衔宝珠。藻井一般用于较重要的殿宇。

太和殿

阿哥

满语,意为兄长。清初用于贵族子弟的通称,后成为皇子的专有称谓。

和珅

和珅(1750--1799年),姓钮祜禄,字致斋,满洲正红旗人。由于精明敏捷,颇得乾隆帝赏识,官职累迁,由御前三等侍卫而至户部侍郎,再至户部、兵部、吏部尚书,理藩院尚书,文华殿大学士,四库馆正总裁等,在军机大臣任上二十余年。乾隆帝晚年倚为心腹。他专擅弄权,贪污极巨。乾隆帝死后,嘉庆皇帝即以二十大罪赐其死,抄家所获巨资充公。其时竟有“和坤跌倒,嘉庆吃饱”之民谣。

八旗

为努尔哈赤创建的兵民合一的军事制度,有正黄、正白、正红、正蓝、镶黄、镶白、镶红、镶蓝之分,统率官员分都统、参领、佐领几级,是为清军主体和骨干力量。

郎世宁

郎世宁(1688—1766年),意大利米兰人,原名朱塞佩·伽斯底里奥内(Giuseppe Castiglione),青年时期受到系统的绘画训练,后来加入了欧洲基督教下属的宗教组织耶稣会,并于1714年(清·康熙五十三年)以传教士的身份离开欧洲来到东方,次年抵达澳门,起汉名郎世宁,继而北上京师,随即于康熙末期进入宫廷供职,开始了他长达数十年的中国宫廷艺术家的生涯。郎世宁在清宫廷内为皇帝画了多幅表现当时重大事件的历史画,以及众多的人物肖像、走兽、花鸟画作品,还将欧洲的焦点透视画法介绍到中国,协助中国学者年希尧完成了叙述这一画法的著作《视学》,成为当时东西方文化交流的重要使者。1766年7月16日(清乾隆三十一年六月初十日)郎世宁在北京病逝,终年78岁。

端午节

端午节是中国的传统节日,时为农历五月初五日,又称端阳节、天中节、艾节、浴兰节、解粽节、菖蒲节、端五、重午、重五。名称虽异,但各地过节的习惯是基本一致的。每届斯日,家家户户悬钟馗像,挂艾叶菖蒲,赛龙舟,吃粽子,饮雄黄酒,种种习俗不一而足。端午节起源于纪念战国时代大文学家、爱国诗人屈原。据梁代吴均所著《续齐谐记》载:“楚大夫屈原遭谗不用,是日(指农历五月初五日)投汨罗江死,楚人哀之,乃以舟揖拯救,端阳兢渡,乃遗俗也。”由是观之,时人因不舍忠臣屈原死去,于是争先恐后地划船追赶挽救,此即中国龙舟竞渡之起源。以后,每年此日百姓都通过划龙舟的形式纪念先贤,采取这一活动的目的是为驱散江中之鱼,从而避免河鱼侵扰屈原之身。此外,荆楚之人最初还煮糯米饭或蒸粽糕投入江中,借以祭祀屈原。为防止游鱼吃掉,便用竹筒盛装糯米饭掷下,以后渐用粽叶包米代替竹筒。竞渡之习、食粽子的风俗绵延及今,其影响力之巨大可见一斑。挂艾叶和菖蒲同样是端午节时的民间活动,人们将艾叶悬于堂中,用菖蒲作剑插于门外,希望起到避邪驱瘟、驱魔镇鬼之功效。

九阳消寒

中国古代风俗以冬至为数九初始,数至九九则冬去春来,故有九九消寒之说,亦称九阳。“九羊”音同“九阳”,所以艺术家们常以九羊为工艺品装饰题材,以表达人们在寒冬腊月祈盼春天到来的心情。

烛台

照明用具,此处为佛前供器。其历史十分悠久,战国时已有各式精美的铜烛台,三国两晋时期制瓷工艺发展,青瓷烛台出现,并逐渐取代了铜烛台。三国有羊形烛台,西晋有狮形烛台,南朝有四管带座烛台。隋唐时期烛台的造型更加丰富。明宣德有青花八方烛台,烛台上置蜡烛形插柱。正德时期的烛台基本保持明初烛台之结构,清代仍沿袭这一器形。

正吻

正吻又名龙吻,亦称大吻,是安放在正脊两端封护屋面前后坡交汇部位的防水构件,也是房屋殿宇的装饰构件。吻件按大小分为“二样”至“九样”不等。“六样”以上大吻体积较大,由5块、7块、9块、11块拼合而成,最多可至十三块,称十三拼。

学术委员会

故宫博物院学术委员会始建于1953年,最初名为“学术工作委员会”,其委员包括故宫博物院以及社会各界文物专业的知名专家和学者。负责故宫博物院的学术与研究工作。这一学术机构作为故宫博物院的“智囊团”,曾对故宫博物院的建设起过很大的作用,由于历史的原因,在停顿了三十多年后,到今年终于又恢复了活动。其在带动我院各项业务工作的蓬勃发展,统筹规划我院的陈列、文保、科研、出版、网站建设等各项业务工作、集中科研力量重点攻坚等方面将发挥出巨大的作用。

遂初堂

朝房

朝房分为东西两座,均面阔5间,进深2间,黄琉璃瓦硬山式顶。东朝房是为祭祀准备奶茶和瓜果的地方,又称茶膳房。西朝房是为祭祀准备面食点心的地方,又称饽饽房。

神武门

慈宁宫

寿康宫

太后宫之一。位于故宫内廷外西路,始建于清雍正十三年(1735年),乾隆元年(1736年)建成。为皇太后居慈宁宫之寝宫,太妃、太嫔们亦随居于此。

米芾

米芾(1051—1107年),字元章,号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史,祖籍山西太原,后迁襄阳(今湖北襄樊),晚定居润州(今江苏镇江)。曾任地方官,宋徽宗时任书学博士,擢礼部员外郎,人称“米南宫”。精书画,绘画擅长水墨山水,作泼墨云山,自云:“信笔作之,多烟云掩映,树石不取细意,似便已。”(米芾《画史》)创“米家山”。他善用墨法,董其昌评:“老米画难于浑厚,但用淡墨、浓墨、泼墨、积墨、焦墨,尽得之矣。”(《容台别集》)所创“米点山水”意过于形,极富笔墨情趣,使山水之格为之一变。 书法初宗二王、颜真卿,后博采众长,自成一家。用笔变化多端,有“八面出锋”之誉,结体欹侧多姿,具真率自然之趣,为宋代“尚意”书风的代表书家,与蔡襄、苏轼、黄庭坚并称“北宋四大家”。

饕餮

传说中龙生九子,饕餮便是其中之一,特点是极其贪食。《说文解字》释其为:“饕,乃贪嗜财货饮食之意。贪食每较贪财为甚,以食盖财,故从食。餮,为大张其口以人财货纳饮食,故从飧声。”《吕览·先识》中说:“饕餮,恶兽名。古代钟鼎彝器,多琢其以为饰。周鼎著饕餮,有首无身,食人未咽,害及其身,以言报更也。” 虽然饕餮纹大多铸于青铜器,但玉器、瓷器等上也有不少饕餮纹。有的作品只琢刻鼻以上的部分,无口与颏,寓意节食戒贪。

六部

六部之名始于隋唐。从隋唐到元代,六部虽属中央的重要机构,但不直接隶属于皇帝。六部按序列为吏部、户部、礼部、兵部、刑部、工部。六部主官为尚书。洪武十三年,朱元璋废除中书省和丞相,将权力分给原属丞相管领的六部。六部自此直接隶属于皇帝,成为中央主理政务的最高一级机构。

虚拟现实技术

虚拟现实技术简称VR(Virtual Reality),是近年来计算机领域内的一项全新技术。它通过高性能的图型工作站产生逼真的三维仿真场景,再通过投影机将其投影在大型屏幕上,配合音响、交互式控制系统,产生身临其境的视听效果。

周密

周密(1232—1298年),字公谨,号草窗,历城(今山东济南)人,居钱塘(今浙江杭州)。家藏法帖、名画颇多,精鉴赏,善为梅竹兰石,能书,工诗词。著有《齐东野语》、《思陵书画录》等。

稽古

考察古代,研习古事。

銮仪卫

清代为宫廷服务的机构,掌管帝、后车驾仪仗。顺治元年(1644年)设,初沿明制称“锦衣卫”,二年改称“銮仪卫”。十一年(1654年)厘定品级、员额,遂成定制。

故宫研究院

2013年10月23日成立的故宫研究院是以开放的学术胸襟、创新的机制接纳国内外学术界热心于故宫学术研究的人才,与院内的专家学者共同构建的高端学术研究平台。故宫研究院成立后,将深入开展对明清宫廷文化和院藏文物、档案的研究,组织实施国家和我院的重大科研课题项目,搭建两岸故宫的科研合作平台,在国内外积极开展博物馆馆际之间和与高等院校以及科研院所的学术合作与交流,不断培植新生的学术力量,以此全面带动学术研究、展览和出版等工作的可持续发展,努力成为文博界学术研究的重镇。
故宫研究院下设一室一站四所五中心,即研究室、博士后科研工作站、故宫学研究所、考古研究所、古文献研究所、明清档案研究所和《故宫博物院院刊》编辑部,并联系故宫博物院的古书画研究中心、古陶瓷研究中心、明清宫廷史研究中心、藏传佛教文物研究中心、古建筑研究中心,在我院初步形成覆盖全面、专业突出和梯次完备的学术团队。