韩槐准（1891—1970年），又名愚趣斋生，字位三，海南文昌人。1915年到南洋谋生，经历了从替人打工到开办自己果园的创业过程。期间对中国古陶瓷研究发生了浓厚的兴趣。1962年归国，被聘为中央文史研究馆馆员、故宫博物院顾问。数次将多年收藏的文物捐献故宫博物院。著有《南洋遗留的中国古外销陶瓷》。

珐琅，又称“佛郎”“法蓝”“琺瑯”，是一外来语的音译词。珐琅的基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物，与陶瓷釉、琉璃、玻璃（料）同属硅酸盐类物质。中国古代习惯将附着在陶或瓷胎表面的称“釉”；附着在建筑瓦件上的称“琉璃”；而附着在金属表面上的则称为“珐琅”。 金属胎珐琅器则依据在制作过程中具体加工工艺的不同，可分为掐丝珐琅器、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。

彩瓷品种之一。系清代康熙晚期在康熙皇帝的授意下，将铜胎画珐琅技法成功地移植到瓷胎上而创烧的彩瓷新品种。以雍正、乾隆时期的产量最大，乾隆以后即少有制作。乾隆时期，宫中收藏的珐琅彩瓷器曾集中存放在端凝殿，据档案记载有400多件。按照清代宫廷档案记载和珐琅彩瓷器原盛匣之标识，珐琅彩瓷器之正式名称应为“瓷胎画珐琅”。珐琅彩瓷器是专供帝后玩赏的艺术品，宫廷控制极为严格。制作它所需要的白瓷胎由景德镇御窑厂提供，运送到宫廷后，在皇帝的授意下，于内务府造办处珐琅作由宫廷画家精心彩绘，宫廷写字人题写诗句、署款，最后入炭炉经600℃左右焙烧而成。 珐琅料是一种人工烧炼的特殊彩料，雍正六年（1728年）以前需依赖从欧洲进口，雍正六年以后，清宫造办处已能自炼20余种珐琅料，而且色彩种类比进口彩料更为丰富，遂使珐琅彩瓷器的生产获得突飞猛进的发展。 康熙时期的珐琅彩瓷器多以胭脂红、蛋黄及蓝色作地，还有一类特有的在宜兴紫砂胎上画珐琅彩的器物。典型雍正、乾隆时期的珐琅彩瓷器是诗、书、画、印相结合的艺术珍品，是中国古代彩瓷工艺臻达顶峰时期的产物。那些形状看似普通的珐琅彩盘、碗、瓶等，已摆脱被用作餐具的功能，纯属能给人们视觉带来美的享受的艺术珍品。

有多种图案表示喜相逢，如两只喜鹊相向而立，两个笑脸小儿相对而立，或为两只蝴蝶相向而飞，寓意吉祥。 清代古建旋子彩画藻头部位所用图案之一。是“一整二破”图案的变形，宽度介于“一整二破”和“勾丝咬”之间。

欧阳询（557—641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他经历陈、隋、唐三朝，贞观间官至太子率更令、弘文馆学士，封渤海县男。欧阳询博览古今，书则八体尽能，尤工正、行二体，学王羲之、王献之，吸收汉隶和魏晋以来楷法，笔力险劲刻厉，意态精密俊逸，法度森严，世称“欧体”，于后世影响深远。他与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”。唐人张怀瓘评之曰：“真行之书出于大令，别成一体，森森焉若武库矛戟，风神严于智永，润色寡于虞世南。”（《书断》）有《虞恭公碑》、《化度寺邕禅师塔铭》、《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》诸名碑传世。

九成宫是唐代的著名宫殿，在今陕西麟游县西。本为隋代仁寿宫，唐太宗贞观五年（631年）重修，为皇家避暑之所，因山有九重而改名为九成宫，现遗址已不存。

人们为了研究天体在天空中的位置和运动，引进了一个假想的圆球：它的球心就是观测者所处位置，它的半径无穷大，这个圆球称作天球。地球以外的天体在天球上都有各自的投影，人们在说明天体位置和运动的时候，可以把天体的投影看成是它们本身。地球的自转轴无限延长，同天球球面相交于两点，这称作天极，即南天极和北天极。地球的赤道平面无限扩大，同天球相交的大圆称作天赤道。有了天极和天赤道，天球就有了它自己的经线和纬线。

周天球（1514—1595年），字公瑕，号幼海，又号六止居士，长洲（今江苏苏州）人。诸生。少游文徵明门下，学习书法。文徵明称赞他：“他日得吾笔者，周生也。”能画兰，善篆古隶行楷。晚年能自辟蹊径，吴中丰碑大碣，多出其手。

王原祁（1642—1715年），字茂京，号麓台、石狮道人，江苏太仓人，王时敏之孙。清康熙九年（1670年）进士。因画艺，被召供奉内廷，深受皇室青睐，地位显赫，任《佩文斋书画谱》纂修官和《万寿盛典》总裁，官至户部侍郎，故称“王司农”。他擅画山水，其绘画艺术承绪家学，自幼得到祖父王时敏的刻意指导，一生倾注于笔墨施运的营求中，自称笔端有“金刚杵”, 画风中年秀润，晚年苍浑。与王时敏、王鉴、王翚合称清初“四王”。王原祁作为“四王”中最年轻的一位画家，秉承家学，追摹古法，在不懈创作的同时，以同样方法再授弟子，对山水画的发展及“娄东派”的形成起到重要作用。其对绘画的影响一直延续到清中、后期“小四王”（王昱、王愫、王宸、王玫）、“后四王”（王三锡、王廷之、王廷国、王鸣韶）。“四王”的绘画创作继承明末董其昌的绘画理论和实践，力图集古人之大成，被确立为正统画派。追随王原祁的画家众多，形成“娄东派”，几乎独占了当时的画坛。著有《雨窗漫笔》、《扫花庵题跋》等。

用于人身服饰的玉件。《说文》释佩：“大带佩也，从人、从凡、从巾，佩必有巾”，是对玉佩使用情况的解释。在新石器时代就已出现人身饰玉，一直延续至今。不同历史时期玉佩的表现内容有所不同。

中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。

中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。以莲花为主题者，称缠枝莲。莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。

瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。其原料为含氧化钴的钴土矿，以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温还原焰中一次烧成。元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器。青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流。

景德镇窑生产的明清瓷器上经常采用的一种图案。常见于青花、彩瓷上，是把单独的花朵以勾线连结起来，构成具有多变的形式活泼或具图案效果的纹饰。

栽种花草的盆具。宋代最名贵的瓷花盆品种是钧窑专为宫廷烧制的玫瑰紫釉器，通常与花盆托一起使用。明、清两代花盆造型亦很丰富，有葵花式、海棠式、折沿式、长方、正方、六方、八方、椭圆等式，大小不等，以适应不同用途。装饰上主要有青花、五彩、粉彩等品种。

宋代“五大名窑”之一。窑址在今河南省宝丰县清凉寺，宋时属汝州，故名。汝窑以烧制青釉瓷器著称，宋人叶寘在《坦斋笔衡》中记载：“本朝以定州白瓷器有芒不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北唐、邓、耀州悉有之，汝州为魁。”可见汝窑是继定窑之后为宫廷烧制贡瓷的窑场。其器物多仿青铜器及玉器造型，主要有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、樽、洗。胎体细洁如香灰色，多为裹足支烧，器物底部留有细小的支钉痕迹。釉色主要有天青、天蓝、淡粉、粉青、月白等，釉层薄而莹润，釉泡大而稀疏，有“寥若晨星”之称。釉面有细小的纹片，称为“蟹爪纹”。汝窑烧宫廷用瓷的时间仅20年左右，约在北宋哲宗元祐元年（1086年）到徽宗崇宁五年（1106年），故传世品极少，被人们视为稀世之珍。

用类似针尖状的竹木工具，在坯体表面用力均匀地刻划，划痕较浅，转折灵活，曲线为主，粗细一致，流畅活泼，注重形象的轮廓效果。纹饰之间相互穿插有序，布局匀称。

王冶秋（1909－1987年），1925年就读于北京西山中学，同年加入中国共产党。1939年起在冯玉祥处任职。1947年，在解放区晋冀鲁豫北方大学、晋察冀华北联大任研究员。1949年后，历任文化接管委员会文物部副主任、国家文物局局长、全国人民代表大会常务委员会委员、中国考古学会名誉理事等职。著有《青城山上》、《狱中琐记及其他》、《琉璃厂史话》等。

苏轼(1037—1101年)，字子瞻，号东坡居士，眉山(今属四川)人。苏洵次子。北宋著名文学家、书法家、画家。仁宗嘉祐二年(1057年)进士。熙宁时任祠部员外郎，知密州、徐州、湖州。因对王安石所行新政有异见，上书神宗，遂被贬谪黄州。元祐间复起用，任翰林学士，出知杭州、颍州，官至礼部尚书。绍圣四年（1097年），党争又起，再谪惠州、儋州，后遇赦北返，病殁常州，追谥“文忠”。与父洵、弟辙合称“三苏”。 其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。作诗清新雅健，风格独具。词开豪放一派，与辛弃疾并称苏辛。擅书法，得力于王僧虔、李邕、徐浩、颜真卿、杨凝式而自成家数。用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。工画竹，学文同，为湖州竹派之一。能作枯木、怪石、佛像，出笔奇古。论画力主“神似”，并提倡“士夫画”，强调诗画一律，为古代文人画先驱。传世书迹有《答谢民师论文帖》、《祭黄几道文》、《前赤壁赋》、《黄州寒食诗帖》等。传世绘画有《古木怪石图》卷、《枯木竹石图》卷(与文同《墨竹图》卷合装)，现藏上海博物馆。著有《东坡七集》、《经进东坡文集事略》等。

刘统勋（1699—1773年），字延清，山东诸城人。清雍正二年（1724年）中进士，选庶吉士，授编修，乾隆时累官至东阁大学士兼军机大臣，先后主管刑部、工部、吏部、礼部、兵部事务，乾隆敕修《四库全书》，担任正总裁。其为官清正廉洁，秉性耿直，“神敏刚劲，终身不失其正”，卒于清乾隆三十八年（1773年）十一月，谥“文正”。

彩瓷品种之一。“五彩”意为多彩，且一般来说，其中必含红彩。在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰，再经彩炉低温烧成。再配以其它两种或两种以上的色彩。按生产工艺之不同，通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类。
五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。

毛泽东（1893－1976年），字润之，湖南湘潭人。1913年进湖南第一师范学校读书。早年即开始革命活动，接受并传播马克思列宁主义，建立新民学会，组织社会主义青年团和共产主义小组。1921年参加中国共产党第一次全国代表大会。1927年，领导秋收起义，创立井冈山农村革命根据地，1935年，领导红军完成长征。1936年，被选为中共中央军委主席，他阐明了抗日民族统一战线政策和抗日战争的策略。1942年，他号召开展了统一全党的整风运动。1946年在蒋介石发动全面内战后，他指挥辽沈、淮海和平津三大战役，取得了战略决战的胜利。1949年当选为中华人民共和国中央人民政府主席，建国初期领导全党完成社会改革任务和进行抗美援朝的战争，恢复了国民经济，并坚定地维护国家独立和安全。毛泽东在晚年轻率地发动了“大跃进”和人民公社化运动及“反右倾”斗争。1966年又错误地发动和领导了“文化大革命”。1976年9月病逝于北京。

康熙五彩在明代五彩的基础上又创造性地使用釉上蓝彩与金彩，使五彩的颜色愈加丰富。蓝彩厚而浓艳，彩之外围有一层光晕。黑彩漆黑光亮。特别是由于金彩的广泛使用，使五彩瓷更加富丽堂皇。康熙五彩瓷器以其优美的造型、鲜丽精致的纹饰而成为康熙朝瓷器中较有代表性的品种。传世的康熙五彩器型较多，有各式瓶、花盆、盘、碗等。纹饰图案主要有花卉、梅鹊、花鸟、仕女、刀马人等。

一种带釉的陶制品。釉以铅作助溶剂，以含铁、铜、钴、锰的矿物作着色剂，再配以石英而制成。明清皇家宫殿、宗教庙宇等，常以琉璃作建筑材料用。

清代八旗制度中最基层的组织，其长官亦称佐领。佐领掌管其所辖旗人的户籍政令、军事戎行，秩正四品。

全称“总管内务府”，是清代掌管皇家事物的最高管理机构。始设于清初。顺治十年（1653年）六月裁内务府，改设十三衙门。顺治十八年（1661年）废十三衙门，重设内务府。康熙十六年（1677年）内务府初具规模，下设七司三院：广储司、都虞司、掌仪司、会计司、庆丰司、营造司、慎刑司、上驷院、武备院、奉宸苑，其职能与国家机构中的六部相对应。另有分支机构一百三十余处。

北宋著名瓷窑之一。窑址在今河南省禹县城内的八卦洞。钧窑利用铁、铜呈色的不同特点，烧出蓝中带红、紫斑或纯天青、纯月白等多种釉色，以蛋白石光泽的青色为基调，具有乳浊而不透明的效果。钧瓷的又一特征是釉面上常出现不规则的流动状的细线，称“蚯蚓走泥纹”。北宋钧瓷的器形主要有花盆、盆托、洗、盘、炉、钵、碗、尊等。花盆、盆托、尊等器物底部往往刻有一至十的数目字，表示一套器物的大小序号，还有的刻有“奉华”等字样。

陆机（261—303年），字士衡，吴郡（今苏州）人。三国东吴丞相陆逊之孙，大司马陆抗之子。吴亡后，与弟陆云入洛阳，参与司马氏政权。受成都王司马颖重用，为平原内史、后将军、河北大都督。讨司马乂 ，兵败，为司马颖所杀。陆机少有异才，文章冠世，以《文赋》最知名。善章草，为文名所掩。

张伯驹（1898—1982年），名家骐，字丛碧，号游春主人、好好先生，河南项城人。工诗词书画，对戏剧也有很深的研究。1918年毕业于袁世凯混成模范团骑兵科，毕业后任武军全军营务处提调、陕西督军公署参议，后任天津盐业银行董事、总稽核、经理。抗日战争胜利后，历任华北文法学院教授、故宫博物院专门委员、北平美术分会理事长。中华人民共和国成立后任国家文物局鉴定委员会委员、第一届北京市政协委员。曾创办古琴研究会、北京书法研究会，任会长。1957年被错划成右派，1962-1966年任吉林省博物馆副研究员、副馆长。1972年被聘为中央文史馆馆员。1982年2月26日病逝于北京。张伯驹早年即喜收藏，所藏法书名画甚众，多为旷代绝品。他在收藏了隋展子虔《游春图》卷和唐杜牧《张好好诗》卷后，遂以游春主人、好好先生为号。为了收集这些旷世巨迹，他不惜变卖家产，甚至付出生命也在所不惜。中华人民共和国成立后将藏品捐献给国家，大部分入藏故宫博物院。作为一代收藏大家，张伯驹先生于书画方面也有很高的修养，长于折枝花卉的创作，书法则自具个人的独特风貌。著有《秋碧词》、《红毹纪梦诗注》等书。逝世后，后人整理出版有《洪宪纪事诗三种》、《张伯驹词集》、《春游琐谈》及《张伯驹、潘素书画集》等书。

1956年，冯国瑞先生捐献唐绢地敦煌佛画（红色金花）1件。

“仕女”始称“士女”，其原义泛指男女。（“士女”一词最早出现在《管子》卷第十九，“五臭所校，寡疾难老，士女皆好”。其意指男女，并未指向未婚之男女。《楚辞》中亦为男女通称。）至汉刘向《列女传》中《启母涂山》“厘尔士女，从以孙子”之义，此时专指女性。其后，经陆善经补注的南北朝《古今同姓名录》中记有二高云，“一西秦，时僭改元正始。一唐人，画仕女，上品”。其后，朱景玄在《唐朝名画录》中记周昉“画士女为古今冠绝”，称其为神品，同书亦记陈闳、张萱、王定、王 、萧溱、张涉、张容等均画士女，或入妙品、能品，专指以描绘古代贵族妇女为题材的中国画。宋代以后，“士女”与“仕女”并用，而“仕女”一词渐为流行，其义指相貌秀丽的女子。

又作造象。古时为生人、亡人或己身祈福，多于僧寺或崖壁间镌石成佛像，亦有以金属铸造佛像者。所造佛像称之为造像。

袁耀（生卒年不详，约活动于18世纪中期），字昭道，江都（今江苏扬州）人，袁江之子。生平资料很少，《画人补遗》一书中称其“山水楼阁尚能守家法”。工于山水楼阁界画，继承了唐宋及明代仇英青绿山水的画法。笔墨严整工细，设色艳丽浓郁，与父袁江同为清代界画代表人物。

文天祥（1236--1283年），字宋瑞，又字履善，江西吉水人。20十岁举进士第一，迕宦官董宋臣、权相贾似道，斥罢，年37岁，致仕。咸淳九年（1273年），起复。德佑初年（1275年），应诏勤王，以江西提刑安抚使召入卫，知平江府、临安府，除枢密使，又除右丞相兼枢密使。至元军中请和，被元人拘留。脱归入真州，后入汀州、漳州，屡抗元兵。元至元十五年（1278年），屯兵丽江浦。益王昰峥死，卫王昺继位，加少保信国公，张弘范攻潮阳，天祥被执，送至燕京，至元十九年（1283年）壬午就义于柴市，年47岁。有《文山集》。

梵文 （Avalokitesvara）的意译，观世音的略称。其与大势至菩萨同为阿弥陀佛的左右胁侍，称为“西方三圣”。又是我国佛教中的四大菩萨之一。佛典称观音为发大慈悲，即普救世人的大慈大悲菩萨。又作光世音菩萨、观自在菩萨、观世自在菩萨、观世音自在菩萨、现音声菩萨、窥音菩萨。

故宫博物院： 欣闻贵院网站即将开通，我谨代表南京博物院表示热烈的祝贺！ 我国的文博事业在党的正确领导下，经过几代人的艰苦努力，形成了蓬勃发展的局面，尤其是在改革开放的新时期，博物馆事业更是开始了大踏步地向前发展，肩负起了弘扬祖国优秀传统文化、宣传爱国主义、普及科学技术、建设精神文明的重任。随着信息技术的深入发展和广泛应用，博物馆也将借助这一现代化的手段而翻开崭新的发展篇章。时值新世纪的开端，贵院网站的揭幕和其他博物馆网站的建设标志着我国博物馆事业开始步入了信息时代。我们相信随着我国博物馆信息化建设的深入发展，藏品的保管和研究、文物保护、展示等手段都将出现根本性的转变；博物馆局域网接入国际互联网后，将带入大量的文物资源，由此将促生大量的虚拟博物馆，使博物馆真正地走入千家万户。因此我们有理由展望信息技术为博物馆带来的美好前景。 最后，我衷心祝愿故宫博物院网站欣欣向荣，成为我国博物馆信息化建设的楷模！ 恭祝 安祈 南京博物院院长 徐湖平 2001年7月12日

夔，古代传说中一种奇异的动物，似龙，一足。《庄子·春秋》中记载：“夔谓蚿曰：‘吾以一足趻踔而行。’”夔纹即这种独脚龙的侧面图案。玉器上的夔纹，最早见于商、西周时期，多见于彝器上。夔纹在玉器上出现的时间很长，自商、周至今，一直在玉雕工艺纹饰中占据着重要地位，而在战国和汉代尤为兴盛。玉器上的夔纹线条比青铜器上的柔和，阴刻线除单线外，也有双刻线。

古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉，清代晚期画黑叶子花卉。

陶瓷器装饰纹样之一种。明、清两代是陶瓷器以龙纹为装饰的全盛时期，主要采用釉上、釉下彩绘方法，亦有印花、刻划等工艺。龙的体态有较多变化，常见有云龙、戏珠龙、海水龙、螭龙、行龙、立龙、正面龙、侧面龙、夔龙等。

蓝釉属高温石灰碱釉，呈色剂为氧化钴，最早出现于元代，但传世品不多。明、清两代在元代蓝釉的基础上相继创烧出霁蓝、洒蓝、回青、天青、宝石蓝等各色釉。

属于高温颜色釉，从天青釉演变而来，创烧于清康熙年间，色调似天空之蔚蓝色，故称“天蓝釉”。天蓝釉含钴量在1%以下，釉里的铜、铁、钛等金属元素对呈色均有影响。

曾国藩(1811—1872年)，字伯涵，号涤生，湖南湘乡人。清末汉族地主武装湘军的首领。道光进士，曾任内阁学士，道光末年官至侍郎。善于讲“道德”说“仁义”，对程朱理学推崇备至。太平天国进军湖南时，被任命为帮办团练大臣，在湖南举办团练，对抗太平军。后来，逐渐组建起一支具有正规军规模的地主武装团练——湘军。他率湘军出省作战，为清政府收复失地，成为太平军死敌，亦多次被太平军所败。为了强化镇压力量，他主张引进西方先进技术，于安庆设立内军械所，制造新式枪炮。咸丰十年(1860年)任两江总督，钦差大臣，督办江南军务，节制大江南北水陆各军。主张借洋师助剿，派李鸿章率军到上海，伙同外国侵略军镇压太平天国革命。派其弟曾国荃围攻天京(南京)，同治三年(1864年)攻陷天京。次年奉命赴北方镇压捻军起义。同治七年(1868年)调任直隶总督。同治九年 (1870年) 在办理天津教案中媚外残民，受舆论谴责，回任两江总督，病死南京。

仇英（约1505—1552年），字实父，号十洲，江苏太仓人，寓居苏州。初为漆工，后改学绘画。移居苏州后得识文徵明，并拜周臣为师，主宗南宋“院体”，形成以严谨劲利为主调的艺术风格。中年时画名渐起，经常接受富商和收藏家邀请，至其家中作画。嘉靖十六年（1537年）应昆山鉴藏家周凤来延聘居其家六年。尔后又至嘉兴大收藏家项元汴家作画，长达十余年，其间广泛接触、观摩和临摹古代名迹，技艺大进，尤其在继承唐宋传统的工笔重彩人物和青绿山水方面取得了突出成就。晚年与文徵明父子及其门生交往密切，又吸取了“吴派”文人画之长，使作品增添了清雅的气息，其声誉与沈、文、唐相并埓，有“吴门四家”之称。 仇英的山水以青绿重色为主，主宗赵伯驹和南宋“院体”，写景真实又有所理想化，布局宏大繁复兼具明快清朗，绘建筑工致精确而不刻板，山石勾勒中兼施皴擦点染，规整中见放逸。画树则勾勒、渲染、夹叶、点缀并用，灵活多变，设色浓艳鲜丽，又注意色调的统一与柔和，显得艳而不媚。人物画亦以工笔重彩为主，尤善仕女，体态俊美，笔法细微，敷色妍柔，有“仇派”仕女之称。其作品雅俗共赏，对传统的青绿山水和工笔人物有重大的发展。

中国历史文化名城之一。位于江西省东北部，原名新平，因地处昌江东南，故又名昌南镇，北宋景德年间（1004--1007年）改称景德镇，以皇帝年号名。景德镇地处群山环抱之中，自然资源非常丰富，历史上曾以瓷、茶而闻名中外。瓷、茶并茂，工商辐辏，促进了城市的繁荣和经济的发展，曾与湖北的汉口镇、广东的佛山镇、河南的朱仙镇并称我国古代四大名镇。文献记载景德镇制瓷始于汉代，但迄今为止发现的最早瓷窑遗址为五代时期。明、清以来，随着历朝皇帝在景德镇设御器（窑）厂，专门烧造宫廷用瓷，带动了民营瓷业的发展和繁荣，于是，天下至精至美之瓷器莫不出于景德镇，景德镇也因此博得“瓷都”之美誉。

中国传统丝织工艺品种之一，其历史悠久。其织法以生丝为经，熟丝为纬，先将预定的图案纹样以墨线勾稿，画在经线面上，然后用几只乃至几十只装有不同色纬的小梭，依照纹样的轮廓和色彩以小梭、拨子等工具，用平戗、搭梭、长短戗、木梳戗、环缂（音刻）、掼缂、双子母经、绕、勾边线等多种技法，将多种彩色纬丝分段缂织，按图稿所示与经线交织，形成“通经断纬”。织物表面只显彩色的纬纹和单色的地纬，正反两面花纹和色彩一致。由于采用局部回纬织制，纬丝并不贯穿整个幅面，即花纹与素地及色与色之间呈小空或断痕，“承空观之，如雕镂之象”，故名缂丝，又名刻丝、克丝、刻色等。 宋代缂丝大都摹缂名家书画，北宋时以定州的缂丝最为有名，南宋时以淞江朱克柔的缂丝最负盛誉。明清时除缂织书画、诗文、佛像外，还缂织袍服、屏风、靠垫等，尤以苏州缂丝最为精美。由于缂丝工艺繁复，一件成功的作品，所用人力物力非普通人家可以承受，故有“一寸缂丝一寸金”之说。

黄杨木为常绿灌木，四时不凋，生长极为缓慢，传说每年只长一寸。黄杨木木质坚硬，不易开裂，因其难长，故无大料，常用以制作中型文玩陈设、印章或镶嵌等装饰材料，其色彩艳丽，佳者色如蛋黄，与深色木材互相映衬，异常美观。

叶腊石之一种，产于福建福州市郊寿山，因名寿山石。质地细腻，色彩丰富，其中以各种透明或半透明的冻石品质为高。寿山石是雕刻和治印的优良材料。

亦称佛手柑。芸香科，常绿小乔木或灌木。果实冬季成熟，鲜黄色，分裂如掌。原产亚洲，我国南方有栽培。花、果可供欣赏，并可入药。

文房用具,又名“秘搁”。一般为片状，背面内空，写字时可置于肘下，以免将写过的字弄脏。宋代文献中已有臂搁使用的记载，目前发现的古代臂搁多为竹、木、牙、玉制。

吴昌硕（1844—1927年），原名俊，字昌硕，以字行，号苦铁、缶庐等，浙江安吉人。早年习书，中年学画。曾任官府小吏，后以鬻书卖画为生。绘画以写意花卉著称于世，对近现代画坛影响极大。精篆刻，被推为“西泠印社”社长。书法一变前人成法，风格独特，长于摹写石鼓文，并以此擅名于近代书坛。与任伯年、高邕等在沪书画家相友善。著有《缶庐诗存》，后人整理出版其画集多种。

景山本为位于紫禁城正北的皇家苑囿名称，在此则为乾隆所设的与南府并行的演戏机构名称。乾隆南巡时，江南优伶的演技使其耳目一新，故特命地方官员选送名伶入宫。大批苏、扬名伶入宫后被安排在景山居住和习艺，以别于由太监组成的“内学”。景山设有外头学、外二学、外三学及其它一些部门，与南府共同承应宫中演戏。

刘松年，南宋画家，钱塘（今浙江省杭州）人，居清波门，俗称“暗门”，因有“暗门刘”之称。淳熙年间为画院学生，其师张敦礼是李唐的学生，故画风与李唐一脉相承，而笔法俊秀，墨色亦显清淡，绍熙年间升至画院待诏，历经南宋孝宗、光宗、宁宗三朝，其画作有“院人中绝品”之名。工人物、山水、界画，是“南宋四家”中画风最为精致细微的一家。