金珐琅盅图样，清晚期，纸本，设色，纵31.7cm，横27.4cm。
　　图样右上题：金珐琅盅一件，三等金因系珐琅分两未载。
　　纹样以白描法绘，双如意耳，口沿及足上各回文一周，盅身纹画半幅。线条匀称，图案清晰。线描纹样旁注：“通高一寸九分，口径一寸二分，耳宽五分，耳高二寸，高二分，足径一寸二。”金珐琅盅主要纹样为器身宝相花辅以缠枝纹。宝相花纹，又称“宝仙花”、“宝花花”，相传它是一种寓有“宝”、“仙”之意的装饰图案。纹饰一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌着形状不同、大小粗细有别的其他花叶组成，尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，象闪闪发光的宝珠，加上多层退晕色，显得更为富丽华贵。边饰回纹是由陶器和青铜器上的雷纹衍化而来的几何纹样，因其连绵不绝而寓意吉利深长，苏州民间称之为“富贵不断头”。
珐琅，又称“佛郎”“法蓝”“琺瑯”，是一外来语的音译词。珐琅的基本成分为石英、长石、硼砂和氟化物，与陶瓷釉、琉璃、玻璃（料）同属硅酸盐类物质。中国古代习惯将附着在陶或瓷胎表面的称“釉”；附着在建筑瓦件上的称“琉璃”；而附着在金属表面上的则称为“珐琅”。 金属胎珐琅器则依据在制作过程中具体加工工艺的不同，可分为掐丝珐琅器、錾胎珐琅器、画珐琅器和透明珐琅器等几个品种。　　传统中国画的技法名称，指用墨线勾画物象，不施任何色彩者，名为“白描”。 　　　　　　　　　　　　　瓷器耳的一种式样，因器耳为弯曲的如意形而得名。主要流行于明清两代景德镇窑的瓷器上。　　我国传统装饰纹样之一, 又称“宝仙花”、“宝莲花”。一般以某种花卉（如牡丹、莲花）为主体，中间镶嵌形状不同、大小粗细有别的其它花叶，尤其在花芯和花瓣基部，用圆珠作规则排列，似闪闪发光的宝珠，富丽华美，故名宝相花。盛行于隋唐时期，元明清时期的器物上亦多以之为装饰题材。中国传统装饰花纹之一。所绘花朵系以植物的枝干或蔓藤作骨架，枝叶相互缠绕，构成四方连续或二方连续的图案，统一中寓变化。有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹和缠枝宝相花等多种纹样。 　　　　　　　　　　　古建筑彩画绘画的一种题材。清代中期之前多画绿叶子花卉，清代晚期画黑叶子花卉。　　由近似“丁”字形的线条互相勾连组成。此种纹饰盛行于晚商至周初，战国时再度流行。 　　　　　　　　　　　　　青铜器上的几何纹饰是一些点、线、圈、角的集合。几何纹的渊源可以追溯到新石器时代的陶器纹饰。几何纹亦是青铜器上最早出现的纹饰形式，在春秋战国之际用作主体纹饰已屡见不鲜。TAG标签耗时：0.034244060516357 秒