中国古人著书，十分注重图的作用，故有史必有图，且将“图”、“书”并称。从视觉角度看，图绘形象直观，文字抽象曲现，二者相辅相成，这种图文并茂的表述方式流传至今。
       中国传统的版画是将画稿反刻在以梨木、枣木等做成的书版上，再经涂墨、刷印而成。制作时运用挑、刻、铲、刮等技法，将画稿原作的形与神尽现于“刀功”和“木味”之中。
       版画附丽于雕版印刷业，随着雕版印刷技术的成熟和发展，这种艺术形式日趋繁荣。到了清代，宫廷版画异军突起，既往的成就得以充分传承，并与民间各版画流派并驾齐驱，形成绝无仅有的历史现象。清代宫廷版画多见于武英殿刻本中的书籍插图，武英殿刻本又被称为“殿版书”，其中的版画便被称为“殿版画”。
       殿版画的兴盛缘于清代皇帝雅好文翰书画，亦懂得利用版画等艺术形式为歌颂升平之世服务。而皇室所拥有的特权使殿版画的绘、刻、印俱出高手，三妙合一，作品形真隽美且带有清宫廷之好尚习俗。从此次遴选的数十幅作品中可以欣赏到这一版画流派的艺术风貌和庙堂特色。