青花折枝花果纹梅瓶，高28.5厘米，口径4.8厘米，足径11.3厘米。
　　瓶小口圆唇，短颈，丰肩，宽圈足。通体青花装饰。肩部绘变形莲瓣纹，纹内绘朵花。瓶身绘折枝花果，大小各3枝，分别为石榴、枇杷、樱桃、葡萄、荔枝，近足处绘上仰蕉叶纹一周，素底无釉。此瓶是明永乐时期景德镇御窑厂烧制的宫廷用器，这种梅瓶的传世完整器物不多，十分名贵。
　　此梅瓶胎质洁白，做工精细，青花画工娴熟。永乐时期使用的青花钴料是一种称为“苏麻离青”的进口料，含铁量较高，呈色浓重青翠，往往出现铁锈斑疵。此瓶的青花钴料即典型的进口料，在白胎的映衬下，罩于釉下的青花青翠浓艳，花果上布满褐色的铁结晶斑点，有如一幅传统的水墨画，晕散自然。
　　清雍正、乾隆时官窑曾仿造此梅瓶，造型、釉色较接近原物，唯青花的铁结晶斑点过于均匀、细洁，与永乐青花自然晕散的风格有别。瓷器釉彩之一，被用作白地蓝花瓷的专称。因蓝花在釉下，所以青花属釉下彩。其原料为含氧化钴的钴土矿，以蓝青色料在瓷胎上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温还原焰中一次烧成。元代景德镇已能烧制成熟的青花瓷器。青花瓷器的盛行改变了青瓷为主的局面，成为明、清两代中国瓷器生产的主流。 　　 　　　　　　　　　　花卉画的一种。画花卉不写全株，只画从树干上折下来的部分花枝，故名。有折枝梅、折枝莲、折枝牡丹、折枝果实等。　　瓶式之一种，因口径之小与梅之瘦骨相若而得名。瓶体修长，小口，短颈，丰肩，肩下渐收敛，圈足，有的附盖。梅瓶为盛酒用具。自宋代开始流行。元代梅瓶除圆形外，尚有八方形。明清时梅瓶器型从瘦长秀丽演变为肥矮丰硕，并由日用瓷渐变为陈设瓷。以景德镇窑制品最佳。 　　　　　　　　　　　莲花俗称“佛花”，莲瓣纹是佛教文化影响下流行的纹饰。南北朝时期由于佛教文化盛行，瓷器上常用莲瓣纹做装饰。隋初瓷器装饰也受此风影响。装饰纹样的一种。一端尖锐，一端较宽，作蕉叶的形式。蕉是“芭蕉”的略称，蕉叶即芭蕉叶。 　　　　　　　　　　中国历史文化名城之一。位于江西省东北部，原名新平，因地处昌江东南，故又名昌南镇，北宋景德年间（1004--1007年）改称景德镇，以皇帝年号名。景德镇地处群山环抱之中，自然资源非常丰富，历史上曾以瓷、茶而闻名中外。瓷、茶并茂，工商辐辏，促进了城市的繁荣和经济的发展，曾与湖北的汉口镇、广东的佛山镇、河南的朱仙镇并称我国古代四大名镇。文献记载景德镇制瓷始于汉代，但迄今为止发现的最早瓷窑遗址为五代时期。明、清以来，随着历朝皇帝在景德镇设御器（窑）厂，专门烧造宫廷用瓷，带动了民营瓷业的发展和繁荣，于是，天下至精至美之瓷器莫不出于景德镇，景德镇也因此博得“瓷都”之美誉。明清两代的官窑，专门烧造宫廷用瓷，也包括朝廷对内外的赏赐和交换品。景德镇御窑厂始建于明代洪武二年（1369年），初设时有窑20座，宣德年间增至58座。厂内分工计23作，以封建的超经济强制为前提，采用协作形式进行生产。由于御窑厂集中了优秀的制瓷工匠，并可以不计工本地提高质量和创新品种，客观上促进了制瓷技术的进步和整个瓷业的发展。 　　　　　　　　　　　　　明永乐年间，青花瓷器经过洪武朝短暂的低潮后又迅猛发展，出现了自元末青花瓷成熟以来的第二个高峰。这一时期，青花瓷器无论产量还是质量都达到了一个新水平，被称为青花瓷器的“黄金时期”。它一改元青花繁密、雄健的格调，呈现出浓艳、凝重、古朴、典雅的艺术风采。由于此时烧制青花使用进口的“苏麻离青”钴料，产品呈现出浓艳明亮的蓝宝石般色彩，纹饰线条间往往会出现晕散现象，宛如水墨画在宣纸上所形成的墨晕，错落有致的黑色斑点与艳丽的青花相映成趣，产生了非凡的艺术效果。TAG标签耗时：0.031630992889404 秒